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Ibrahima Thioub répond à la question : Arrivez-vous à identifier une problématique qui vous semble la plus urgente ?

"La question de l'identité et son extrême complexité me semble être une question qui doit encore occuper énormément l'humanité.

L'étude de la complexité de l'identité.

Dans toutes les dimensions de l'histoire humaine, cette question revient toujours, aussi bien dans les rapports où se tissent l'histoire que dans la façon même dont nous écrivons l'histoire, qui est ma discipline. Nous n'avons pas encore les concepts pour non seulement déconstruire du point de vue scientifique mais surtout vulgariser, au sens premier du terme, c’est à dire faire que le plus grand nombre accède à cette complexité. Nous n'avons pas encore les instruments de transmission et de partage qui permettent de comprendre que l'autre est toujours un miroir et qu'en le regardant je ne vois que moi autrement. La violence exercée sur l'autre c’est la violence exercée sur moi-même qui se présente devant moi autrement."

L’artiste plasticien béninois Romuald Hazoumè participe dès le 19 mai prochain  à une exposition dans la ville française de Nantes. Il présentera au public, une vingtaine de pièces de sa collection. Celles-ci seront exposées dans le château des ducs de Bretagne et dans les salles du Musée d’Histoire de Nantes. Les œuvres du béninois installées au sein du parcours permanent du musée, ont pour but de proposer un regard nouveau sur les collections liées à la colonisation, l’esclavage et le rôle du port de Nantes (premier port négrier français avant l’abolition) .

Une recherche pionnière sur l’isotope du soufre a permis d'identifier la provenance de soldats morts à Rennes, au cours du siège opposant la Bretagne et ses alliés au royaume de France, puis inhumés au couvent des Jacobins. Rozenn Colleter, Klervia Jaouen et Clément Bataille reviennent sur ces recherches qui font l'objet de deux publications dans la revue en ligne et en libre accès PLOS ONE – Public Library of Science ONE – en partenariat avec l'Inrap, le CNRS, le Max Planck Institut, les universités d'Ottawa, Rennes II et Toulouse III.

The Blind est diplômé de l'école des Beaux Arts de Nantes et oeuvre au sein du Collectif 100 Pression depuis 2003. Il développe depuis plusieurs années un concept artistique novateur qu'est le graffiti pour aveugle, en investissant la ville à l'échelle des murs.
Son travail est né de l'envie de rendre visible et lisible le graffiti au plus grand nombre. Il développe alors une vision sociale de l'art, où voyant et non voyant ont mutuellement besoin l'un de l'autre, pour pouvoir accéder à l’œuvre et la comprendre. Son art visuel en trois dimensions prend place sur les monuments et façades d'immeuble; lieux de passage et de grande visibilité. A travers sa pratique, il cherche à sortir le braille de son format et de sa forme classique, pour lui donner une visibilité à plus grande échelle, passant de celle du doigt à celle de la main.

Créée en 2020, Real Catcher est une start-up spécialisée dans la numérisation 3D et la conception de modèle 3D. Elle s’est notamment illustré dans la création d’environnements 3D pour générer des musées 100% virtuels, pour faire face à la crise sanitaire. Rencontre avec le fondateur, Sébastien Salaun.

Hors-série de "L'Histoire par l'image" consacré à Napoléon avec une rubrique sur Le rétablissement de l'esclavage.

Voici les huit projets lauréats :

« Parcours de mémoire dans Calais, de 1939 à 1945 », réalisé par la ville de Calais, au travers de son pôle « Ville d’art et histoire ».

« Une série de destins : la Grande Guerre en podcast », conçu par la société Artips et le Musée de la Grande Guerre de Meaux (Seine-et-Marne – Ile-de-France).

« Parcours numériques touristiques de mémoire des 3 guerres : 1870-71 », porté par la ville de Champigny-sur-Marne (Val-de-Marne – Ile-de-France).

« Territoires de mémoire : sur les traces des plus grands conflits du XXème siècle », ce projet est réalisé par la Fédération nationale des Conseils d’architecture, d’urbanisme et de l’environnement (CAUE).

« Le défi du soldat au Fort du Télégraphe », projet porté par la Communauté de Communes Maurienne Galibier.

« Application Ici/Avant Oradour-sur-Glane », porté par le CNRS Hauts-de-France pour le compte de la Maison européenne des sciences de l’homme et de la société, en partenariat avec la DRAC Nouvelle-Aquitaine, la préfecture de la Haute-Vienne et le Centre de la mémoire d’Oradour.

« Rivesaltes VR : une médiation connectée au service d’une mémoire multiple », porté par l’établissement public de coopération culturel du Mémorial du Camp de Rivesaltes.

« Bobcats - Bora-Bora travel companion app », porté par la société Ideal Film Prod en collaboration avec l’association Mémoire polynésienne.

Ces 8 projets lauréats se concrétiseront au cours de l’année 2021-2022. Chacun des porteurs sera suivi par la DPMA, qui les accompagnera lors des démarches et mises en application.

Le Voyage à Nantes va se déconfiner progressivement à Nantes et dans la métropole. Détails.

Alors que de nombreux musées, galeries et monuments sont dans les starting blocks en attendant la réouverture le 19 mai prochain, Roselyne Bachelot a précisé, lors d'une séance de questions à l'Assemblée Nationale, certaines modalités de la réouverture. Les jauges et l'éducation culturelle et artistique ont notamment été évoquées.

Dans le cadre de la saison d’événements Africa 2020 (décalée à 2021), le Musée d’Art Moderne de Paris réunit seize artistes africaines ou issues de la diaspora, la plupart méconnues en France.
« The Power of My Hands » dresse un panorama vibrant de ces créatrices qui abordent tout type de supports (peinture, textile, installation, son, vidéo) et s’approprient des questions liées au corps, à la sexualité, à la représentation, mais aussi des problématiques féministes, comme les féminicides.
Odile Burluraux, co-commissaire de l’exposition avec Suzana Sousa, répond à nos questions.

Le musée du Louvre annonce le dépôt renouvelable d’une œuvre antique, un doigt en bronze, aux musées du Capitole à Rome. A partir d'aujourd'hui, le public pourra ainsi admirer la main de la statue colossale en bronze doré de l’empereur Constantin des musées du Capitole complétée par les deux phalanges de cet index.

Suite à la loi tendant à la reconnaissance de la traite et de l’esclavage en tant que crime contre l’humanité, dite loi Taubira promue le 21 mai 2001, une journée de commémoration annuelle : le 10 mai a été retenu en 2006. À l’occasion des 20 ans de cette loi mémorielle, France Télévisions propose une programmation spéciale sur ses antennes linéaires et numériques, plus particulièrement en cette journée marquante du 10 mai.
Dans ce cadre, un partenariat a été mis en place avec la Fondation pour la mémoire de l’esclavage afin d’accompagner, autour du Mois des mémoires, cette nouvelle mobilisation de France Télévisions.

Détails de la programmation.

La quasi-concomitance des 20 ans de la loi Taubira et des 200 ans de la mort de Napoléon (qui rétablit l'esclavage en 1802) illustre la difficulté de notre pays à faire face à son passé. Comment traiter ces questions mémorielles sans aggraver les divisions nationales ?

Jean-Marc Ayrault, président de la Fondation pour la mémoire de l'esclavage (FME) invité de l'émission "Politique !" d’Hervé Garette.

Durée 28 min.

C’est un projet sur lequel chercheurs et chercheuses travaillent depuis deux ans : ce vendredi 7 mai, à trois jours de la journée nationale des mémoires de l’esclavage, est rendue publique une base de données, qui répertorie tous les propriétaires d’esclaves qui ont touché des indemnités, au moment de l’abolition de l’esclavage. Un outil qui permettra dès ce vendredi après-midi, aux particuliers, aux entreprises et institutions de faire des recherches sur leurs ancêtres, ou sur les personnes qui détenaient des membres de leur famille en esclavage. Et surtout un outil qui pourrait bien relancer le débat sur les réparations, en apportant des éléments chiffrés précis à la société civile.

L’exposition « Jeff Koons Mucem. Œuvres de la Collection Pinault », conçue en étroite collaboration avec l’artiste américain, présentera à Marseille certaines de ses œuvres les plus célèbres, et explorera la relation entre ces œuvres et les objets du quotidien, photographies et documents de l’immense collection du Mucem, référence dans le domaine des arts populaires.

Le Musée du Quai Branly offre une Carte blanche à la Fondation Dapper, qui propose une exposition autour de l'artiste camerounais Barthélemy Toguo, intitulée "Désir d'Humanité", du 19 mai au 5 décembre 2021. Une exposition qui met en résonance le travail de l'artiste avec des pièces d’arts africains anciens exposées au musée, dans le but de dénoncer les dysfonctionnements du monde actuel en puisant dans les références culturelles africaines.

Roselyne Bachelot-Narquin, ministre de la Culture, fait part de son émotion après la disparition de Béchir Ben Yahmed, journaliste franco-tunisien, fondateur de l’hebdomadaire Jeune Afrique.

La traduction française de l’ouvrage issu du projet européen « Patrimoine culturel immatériel et musées » (ICH & Museums Project - IMP), dont la Maison des Cultures du Monde - Centre français du PCI a été l'opérateur français, vient d’être publiée en ligne.
Ce guide explore les intersections entre les musées et le patrimoine culturel immatériel et l'intégration de la sauvegarde du patrimoine culturel immatériel dans les fonctions et dispositifs muséaux. Illustré de nombreuses photographies et de cas pratiques, cet atlas didactique met en lumière les espaces de création et d’innovation.

"La reprise d’activité sera échelonnée en trois phases débutant respectivement le 19 mai, le 9 juin et le 30 juin.
Indications, communiquées par le service des musées de France, concernant la capacité d’accueil à respecter :
A partir du 19 mai : jauge de 8m2 par visiteur
A partir du 9 juin : augmentation de la jauge, descendant à 4m2 par visiteur
A partir du 30 juin : jauge à 100% de sa capacité d’accueil

Les réservations sont fortement recommandées et bien évidemment le respect des gestes barrières et d'une distanciation physique s’impose.
Nous savons à quel point vous avez travaillé sur vos protocoles, qu’il s’agit maintenant de mettre concrètement en œuvre, pour protéger vos publics et équipes.
Restez attentifs, cependant, aux dispositions réglementaires complémentaires qui seront connues dans les jours à venir : nous vous les communiquerons au fur et à mesure de leur parution.
Et surtout, localement, les préfectures et rectorats peuvent être amenés à donner des indications plus spécifiques : consultez-les !

Nous restons à votre écoute et à vos côtés pour vous aider à préparer au mieux et au plus vite vos réouvertures.

Bon courage !"

Neuf mois après l'incendie qui a durement endommagé la cathédrale de Nantes, la restauration n'a toujours pas commencé. On vient à peine de terminer le déblaiement.

Affiches, logos ou projets gratuits, ça suffit ! Artistes, photographes, communicants, scénographes, auteurs, illustrateurs, designers et même pyrotechniciens signent une tribune commune contre les appels d’offres publics non idemnisés. Et espèrent faire modifier la législation.

C'est l'association du premier quotidien de France, Ouest-France, et du premier magazine littéraire grand public, Lire Magazine Littéraire (LML). Le site web de Ouest-France va accueillir un nouveau rendez-vous quotidien dédié aux livres et à la langue française.
"Portraits, enquêtes, entretiens, quiz, dossiers pratiques ou séries thématiques… Chaque sujet proposé privilégiera un temps de lecture long et offrira un rebond pour décrypter l’actualité littéraire foisonnante" explique le communiqué. Les articles rédigés par les journalistes de la rédaction LML seront exclusivement diffusés sur la plateforme numérique du quotidien régional.

Dans Le Miasme et la Jonquille, paru en 1982, Alain Corbin montre combien le XIXe siècle français est fasciné par les odeurs, qu’il place au cœur de l’imaginaire social de cette période. Si l’odeur apparaît être un facteur de la stigmatisation sociale dont les prostituées font l’objet au XIXe siècle, elle participe également à d’autres types de hiérarchisation et de contrôle, tels que la construction des stéréotypes de genre et le classement des femmes non seulement dans l’ordre social, mais aussi sur l’échelle des âges de la vie.
Des fantasmes orientalisants aux fleurs représentées en femmes, en passant par les saintes en extase devant des encensoirs et les sorcières au sabbat, cet atelier du XIXe siècle se propose d’envisager les différentes représentations associant les femmes à l’univers des parfums. Il s’agit d’identifier les présupposés qui sous-tendent ces imaginaires, et de comprendre comment ils se sont développés. Quelle part d’histoire du XIXe siècle – notamment d’histoire sociale et d’histoire des sciences – cet axe d’étude nous révèle-t-il ? Comment ces imaginaires se sont-ils diffusés dans les arts et les lettres, la presse et la culture ? Quelles répercussions ont-ils eues sur la vie des femmes contemporaines ?

Journée d’étude organisée par Mathilde Leïchlé (Université de Paris / CERILAC), Érika Wicky (Lyon 2 / LARHRA), Coline Zellal (Mucem).

Horaires Vendredi 7 mai 2021 à 9h00

Accessible en visioconférence.