The Architecture of the City

Frank Gehry has been selected by online education platform MasterClass to lead an interactive architecture and design course on his creative process. The course will include 15 video lessons, and critique from the architect himself on select student work.

At a cost of $90, the lessons will cover Gehry’s career and architectural philosophy, illustrated with sketches and models from Gehry’s private model archive. Each lesson will offer a downloadable workbook with notes and assignments for the week. Students will then be able to upload videos for the opportunity to get feedback from the class and Frank himself.

"When you build a building, any building, start with the simple block model to see where that goes," Gehry says in the course’s promotional video.

"I'm always trying to express movement, I was fascinated with the fold so basic to our first feelings of love and warmth. These ideas are scary as hell to tell to the client, they can reject you and they will. But create the logic for it as you go, stretch it into another place."

In the video, Gehry also stresses the importance of designing for humanitarian reasons, and not just for economy or ego.

"Most of our cities are built with just faceless glass only for economies and not for humanities," he shares. "Whatever you do, promise me that every project you make or design you'll take the risk of doing something for humanity."

The MasterClass platform was founded in 2015 to “give anyone the ability to gain the wisdom and knowledge of the world’s best creators.” Past instructors have included Werner Herzog on filmmaking, Gordon Ramsay on cooking, and Deadmau5 on electronic music production.

Given its incredible history, the Île de la Cité really should be more enticing than it is. An island in the heart of Paris that splits the river Seine like an elaborate galleon blown upstream, it has been inhabited for over 2,000 years. It houses two of Europe’s most beautiful churches—Notre Dame Cathedral and the Sainte Chapelle—one of the world’s best preserved renaissance bridges, and the former prison of Marie Antoinette. Despite this sheer tonnage of beauty and memory, the island still retains a perplexingly arid atmosphere, with little street life beyond the tourists in transit.

That could now be set to change. As the final gesture of his term, France’s President François Hollande has made a revamp of the Île de la Cité one of his key legacy projects. The plan, by architect Dominique Perrault, is detailed in an exhibition that opened at the Conciergerie last week. Still at the conceptual stage, it would see the island effectively redesigned to make it more vibrant and pedestrian friendly, giving visitors more things to see there, and, above all, providing a host of new facilities that would make the place more attractive to ordinary Parisians.

Of all its bells and whistles, the focal point of Herzog and de Meuron’s latest successful endeavor, the Hamburg Elbphilharmonie, is arguably the central auditorium, as explored in this new article by WIRED. An incredible example of the possibilities of parametric design, the hall is comprised of 10,000 individual acoustic panels that line the walls, ceilings, railings and balconies. Each of the panels consists of one million “cells” of varying dimensions, created to help define the sound within the space.

In order to accomplish this feat, Herzog and de Meuron collaborated with renowned acoustician Yasuhisa Toyota, and Benjamin Koren of One to One, who created the algorithm responsible for the 10,000 unique panels. “That’s the power of parametric design,” said Koren. “Once all of that is in place, I hit play and it creates a million cells, all different and all based on these parameters. I have 100 percent control over setting up the algorithm, and then I have no more control.”

Le Cube vert, accueillant le siège mondial d’Euronews, chaîne d’information européenne, est conçu comme un immense parallélépipède transpercé par deux atriums coniques introduisant la lumière et l’air, et offrant des vues sur le paysage environnant et des accès aux berges de la Saône. Ces atriums s’apparentent à deux yeux gigantesques fixant le fleuve et son environnement. Le geste spectaculaire d’évidement du volume par deux atriums ouvre la façade et favorise la ventilation naturelle diurne et nocturne à l’intérieur de la construction. Ces espaces à ciel ouvert offrent des lieux de détente accessibles depuis les bureaux. Si le volume architectural se découvre d’abord comme un bloc monolithe, ses extrusions et sa résille enrichissent sa matérialité – graphique, coloré, poreux et aérien.

This movie by videographer Alejandro Villanueva captures the wave-like form of Lisbon's MAAT contemporary art museum, designed by Amanda Levete's firm AL_A, as light shifts from day to night.

The Santa Rosa Park was designed to solve, in proportion to its scale, the important deficit of public facilities in the neighborhoods in the northwest districts of of Lima. It had to become a center of urbanity, offering sporting, cultural and leisure facilities; and be recognized as an important urban landmark, strengthening the presence of the Municipality in the service of its citizens.

https://www.facebook.com/RevistaPAR/posts/1295315547208514

El Parque Zonal Santa Rosa fue pensado para resolver, en proporción a su escala, el importante déficit de equipamientos públicos de los vecinos de los distritos del nor-oeste de Lima. Debía convertirse en un centro de urbanidad, brindando facilidades deportivas, culturales y de ocio; y ser reconocido como un importante hito urbano, fortaleciendo la presencia de la Municipalidad en el servicio de sus ciudadanos.

• Located in the center of the enclosed site, the roofs are lightly positioned in various angles, opening towards all possible directions to allow physical and visual approach from anywhere. Gentle curvature of the roofs creates a sequence of scenery, dividing garden, lounge, lunchroom, nursing room and office, while the spaces are still kept connected as one.

• Architects : Takashige Yamashita Office

• Location : Yamanashi Prefecture, Japan

• Architect in Charge : Takashige Yamashita

• Area : 177.24 m2

• Project Year : 2016

• Photographs : Kenichi Suzuki

• Manufacturers : Central Glass, Aica

Le Centre national d’art et de culture Georges\-Pompidou célèbre cette semaine ses 40 ans. France Culture consacre de nombreuses émissions et une journée spéciale sur place à ce lieu phare de l'art moderne et contemporain, avec plusieurs émissions enregistrées en public le samedi 4 février. [Retrouvez le programme complet ici](https://www.franceculture.fr/evenement/le-centre-pompidou-fete-ses-40-ans).

Des architectes de renom s'insurgent dans une pétition contre la démolition d'un immeuble construit par Paul Chemetov à Courcouronnes (Essonne) hébergeant des logements sociaux, dans le cadre d'un plan de rénovation urbain. Cet architecte français a notamment conçu le ministère des Finances de Bercy et la grande galerie du Muséum d'histoire naturelle.
Intitulé "Faut-il démolir le patrimoine du XXe siècle ?", le document, publié mardi, est signé par 25 architectes parmi lesquels Henri Ciriani, Marc Mimram, Jean Nouvel, Dominique Perrault, Rudy Ricciotti, Bernard Tschumi et Thierry van de Wyngaert, président de l'Académie d'Architecture. Selon eux, le bâtiment "construit en 1983 par Paul Chemetov et restauré il y a peu, est en danger de destruction rapide en raison de la convention signée en 2009 par l'Agence nationale de rénovation urbaine présentant sa démolition comme une nécessité".

"Cette braderie détruit des logements alors que l'on déplore leur pénurie, prive de travail entreprises et artisans capables de les restaurer ou de les réhabiliter, et nous dépossède d'un patrimoine du XXe siècle, qui est le nôtre", déclarent les signataires.

D'autres batiments menacés de démolition
Ils citent d'autres exemples de patrimoine architectural menacés : l'école d'Architecture de Nanterre, de Jacques Kalisz, l'hôpital Louise-Michel, d'Adrien Fainsilber, l'Université du Mirail, de George Candilis, à Toulouse, le quartier de Mériadeck, à Bordeaux, de Jean Willerval, Paul Lagarde et Jean Royer, le centre Thales, à Velizy, de Claude Parent, l'usine Famar, à Orléans, de Jean Tschumi, les bureaux et laboratoires Novartis, à Rueil-Malmaison, de Bernard Zehrfuss, Martin Buckhardt et Jean Prouvé.

Nowadays the main building materials used in the construction industry are concrete, steel and timber. From the point of view of ecological sustainability, there are four important differences between these three materials: first, timber is the only material of the three that is renewable; second, timber needs only a small amount of energy to be extracted and recycled compared to steel and concrete (but the implementation of its potential is not as developed yet); third, timber does not produce waste by the end of its life since it can be reused many times in several products before decomposing or being used as fuel and; and fourth, timber traps huge amounts of carbon from the atmosphere – a tree can contain a ton of CO2 [1] – and the carbon absorbed remains embedded as long as the wood is in use.

LES 20 ANS d'AREP. Après l'annonce de la construction de gares à Dubaï, la filiale pluridisciplinaire de SNCF Gares & Connexions a dévoilé l'état d'avancement de celle de Qinghe (Chine) à l'occasion de son anniversaire, fêté ce mardi. Cette nouvelle gare hors norme, dotée d'une nappe métallique cuivrée reliera Pékin à Zhangjiakou pour les JO d'hiver 2022.
Après Dubaï, la Chine ! Une nouvelle "conquête" internationale sera célébrée, ce mardi 31 janvier, avenue d'Ivry à Paris, par ses 850 architectes et ingénieurs à l'occasion des vingt-ans d'AREP. Il s'agit, cette fois-ci, de la gare Qinghe en Chine, qui permettra de relier, pour les Jeux Olympiques d'hiver 2022, Pékin à Zhangjiakou.
 
Une nouvelle gare parmi la trentaine de projets gagnés en Chine
 
Une belle aubaine pour le groupe pluridisciplinaire AREP -architecture, urbanisme, ingénierie, design, filiale de SNCF Gares & Connexions, crée en 1997, avec Jean-Marie Duthilleul et "un petit groupe d'architectes et d'ingénieurs", présent en Chine depuis quinze ans. "Musée Capital de Pékin, gare de Shanghai Sud, Tours de Xizhimen, ou plus récemment Musée de l'urbanisme de Chengdu, sont parmi la trentaine de projets réalisés et les 200 études menées par notre filiale AREP Pékin et ses 40 collaborateurs", nous rappellent Etienne Tricaud, président et Daniel Claris, directeur international chez AREP

C’est le dernier avatar d’une histoire parisienne séculaire qui, pour protéger son cœur de ses ennemis, a érigé comme principe l’édification de murailles en « cercles » concentriques : le boulevard périphérique, plus de 50 printemps au compteur, est l’objet de toutes les attentions et continue d’alimenter la chronique politique et urbaine. Les projets pour le transformer, le verdir, l’effacer, l’oublier, tenter de le juguler ou orner ses portes d’édifices marquants ne manquent pas. Dernière proposition en date : lundi 30 janvier, le groupe Les Républicains (LR) au Conseil de Paris a déposé un vœu (« Paris sans frontières ») prévoyant la couverture partielle de l’enceinte de la voie circulaire. « Il y a nécessité de recoudre Paris avec sa banlieue », a plaidé la présidente du groupe LR, Nathalie Kosciusko-Morizet.

L’idée n’est pas nouvelle. Le périphérique s’invite fréquemment dans les débats sur le Grand Paris lorsqu’il s’agit de réfléchir à une capitale mieux articulée avec ses marges, la proche banlieue, et réciproquement. « L’avenir de l’agglomération, au moins pour sa zone la plus dense, se joue en partie de part et d’autre du périphérique », indiquait Pierre Mansat, chargé actuellement de la Métropole du Grand Paris auprès de la Mairie de Paris, dans l’avant-propos du catalogue (épuisé) de l’exposition « No limit », présentée en 2009 au Pavillon de l’Arsenal.

• Architects

  MengArchitects

• Location

  Bengbu, Anhui, China

• Directors

  Meng Jianmin, Xu Yunchao, Xing Lihua

• Design Team

  Zhou Fu, Li Songmin, Zeng Zhi, Liu Ruiping, Li Jinpeng, Wang Qiwen, He Xiaoxue, Qi Jiachuan, Shi Shuiqing, Zhong Wenen, Du Qingxian, Fan Yelin

• Associate Engineers

  Shenzhen General Institute of Architectural Design and Research Co., Ltd.

• Area

  68333.0 m2

• Project Year

  2016

• Photographs

  Zhang Guangyuan

For decades, students at Columbia University’s Graduate School of Architecture, Planning, & Preservation signed up for Kenneth Frampton’s legendary class, Studies in Tectonic Culture. The course tasked students with creating realistic representations of buildings “as a pedagogical exploration of the history of architectural tectonics”—and the models long spilled into the hallways of the architecture school before being hidden away in the archives.

Now, the Arthur Ross Architecture Gallery has decided to pull some of these models out from obscurity and display them in a whole new light for the show Stagecraft: Models and Photos, which opened February 9th. Produced during the 1990s and early 2000s, the models are of significant 20th-century buildings around the world, from Frank Lloyd Wright’s Samuel Freeman House to Peter Zumthor’s St. Benedict Chapel.

Les femmes architectes devraient «attendre juste une seconde» pour l'égalité salariale selon Santiago Calatrava, qui a diverti un public à Londres en dessinant

des femmes nues

et expliquant comment sa femme avait soutenu sa carrière.

S'exprimant lors d'un événement marquant le dévoilement de son premier plan londonien, Calatrava a présenté ses réflexions sur les résultats du récent sondage Women in Architecture, qui montre que la discrimination entre les sexes est très répandue dans l'architecture.

«Les femmes sont le sel de nos vies, elles lui donnent du goût», a déclaré Calatrava à l'auditoire lors de la conférence au London Design Museum.

L'architecte, qui planifie un projet de 1 milliard de livres à la lisière de la Tamise de Londres, a décrit le rôle que sa femme a joué dans le soutien de sa carrière.

"Mon partenaire le plus proche et la personne avec laquelle j'ai travaillé pendant 35 ans a été ma femme. Elle m'a non seulement soutenu et m'a aidé, mais aussi encadré ma vie", a-t-il dit.

L'écart salarial entre les hommes et les femmes

est en train de s'élargir

Interrogée sur la question de savoir si les femmes sont évaluées à parts égales par la chaire, le journaliste écossais Kirsty Wark, il a répondu: «Valeur? Certainement» - et a dit que ce serait juste une question de temps avant que les salaires des femmes rattrapent leurs homologues masculins.

"Si leur valeur matérielle n'est pas encore estimée, alors attendez une seconde, vous savez, et ça va changer", at-il dit.

L'enquête annuelle Women in Architecture réalisée par des publications sœurs The Architects 'Journal et The Architectural review a révélé des écarts salariaux allant jusqu'à 55 000 £ entre les femmes et les hommes dans le même rôle.

Il a également montré que, d'après les résultats de l'enquête de 2015, l'écart de rémunération ne fait que s'élargir.

Après son discours, Calatrava a continué à traiter le public à une séance de dessin en direct, esquissant une paire de femmes nues en position agenouillée. Wark a verbalement sous-titré la pièce: «S'il vous plaît monsieur, puis-je avoir un peu plus d'argent! - une référence aux coûts de dépassement dont on sait que les projets d'architecte sont exposés.

Calatrava esquivé des questions quant à savoir si son premier grand projet au Royaume-Uni garderait le budget.

Calatrava révèle un régime de 1 milliard de £ pour la péninsule de Greenwich à Londres

Le projet de l'architecte Greenwich Peninsula, dans le sud-est de Londres, accueillera une nouvelle station de métro - en remplacement de l'actuel centre de transport conçu par Norman Foster - ainsi qu'une salle de spectacle et des jardins d'hiver surmontés de trois tours d'habitation et d'hôtel.

Calatrava, né en Espagne, est également l'architecte derrière l'Oculus, qui monte au-dessus du World Trade Center, à New York, et au musée en porte-à-faux de demain à Rio de Janeiro.

Il a des bureaux à Zurich, Paris et New York. Il a récemment ouvert un autre studio à Dubaï et travaille sur la Dubaï Creek Tower - une tour d'observation mince qui devrait dépasser les 828 mètres de haut Burj Khalifa.

Leeza Soho #Beijing, a 46-storey tower with world's tallest atrium, construction reaches level 20 http://www. 

We work at all scales and in all sectors. We create transformative cultural, corporate, residential and other spaces that work in synchronicity with their surroundings.
950 projects  44 countries         400 staff   55 nations
Welcome to the interactive archive of Zaha Hadid Architects.

New York is experiencing a boom in high-end residential construction not seen since before the 2008 recession, including buildings by Álvaro Siza, Bjarke Ingels, Rafael Viñoly and Renzo Piano.

The list of architects now designing towers in New York includes several Pritzker Prize winners, like Shigeru Ban and Zaha Hadid. Though these buildings are reshaping both the skyline and the street, most New Yorkers will only experience them from the outside, and not everyone is happy about the boom.

Architect Steven Holl bemoaned the growing presence of supertall towers for the ultra-wealthy in Dezeen, calling them "profane spires". Aaron Betsky echoed that thought, writing "Manhattan is theirs, we just get to admire it". New York residents have also protested again the shadows cast by some of the new skyscrapers.

Scroll down for 16 examples of architect-designed multi-family buildings

The telltale feature of a Morphosis design is the deconstructivist style that permeates the layout of the structure. For their new Kolon Future Research Park, a 404-acre campus in the up-and-coming industrial and tech district of Magkok in Seoul, Morphosis carves out the center of the building to create a light-filled, layered interior. With a lively internal program, this is a design that can’t be taken at face value.
The project, now under construction, will form the corporate headquarters and research center for The Kolon Group, a diverse South Korean company that specializes in textiles, chemicals and sustainable technologies, including original clothing lines in athletic and ready-to-wear fashion markets. The group houses 38 divisions covering research, primary material manufacturing and product construction. This mash-up of professional pursuits inspired Morphosis to design a synergetic facility that encourages cross-platform collaboration and communication.

Posted on the OMA website with the description, "Presentation on how S, M, L, XL intends to both undermine and simultaneously reinforce architecture," this lecture delivered by a then-51-year-old Rem Koolhaas delves into the "intentions" behind the 1400-page behemoth monograph. The Dutch architect laments that he must spoil the experience of the book's nuanced relationships and surprises, stating "I'm exposing connections now that I would have preferred to remain hidden for you to discover or ignore."

Stade du Roland Garros, home of one of tennis’ four grand slam tournaments, the French Open, has revealed animations of the two new stadia planned for the historic park grounds. The renovations will include a $400 million redesign of the event’s main stadium and a brand new greenhouse-inspired court, the first of its kind at a major tournament.

Santiago Calatrava has unveiled a £1 billion development on the edge of London's River Thames, which will host a new tube station, performance venue and winter gardens topped by a crown-like arrangement of towers.


In this exclusive video, the 130,064-square-metre scheme developed by Knight Dragon is shown rising beside Richard Roger's Millennium Dome on the Greenwich Peninsula – a finger of land that extends into the River Thames in southeast London.

Peninsula Place will be Calatrava's first major UK project.

Calatrava said: "It is an honour to be designing such a piece of the fabric of London, a city I love. In designing this scheme, I have been inspired by London's rich architectural heritage and the very special geography of the Peninsula."

Quizás los últimos grandes ensayos de la tipología moderna del “salón de pasos perdidos” los encontremos –como de costumbre– con Le Corbusier. Entre los edificios parlamentarios diseñados por el arquitecto suizo, la salle des pas perdus constituye un elemento esencial cuya presencia obedece tanto a una tradición ya centenaria como sirve para subvertirla y generar algo distinto. Tal es el caso de su proyecto para el Palacio de la Liga de las Naciones en Ginebra de 1927, el primer edificio parlamentario de carácter mundial, diseñado junto a su primo Pierre Jeanneret, pero jamás realizado. Aquí, el salón de pasos perdidos se localiza al centro del edificio de la asamblea general, y se descubre una vez ingresando en él, subiendo por unas escaleras monumentales. Le Corbusier lo describe así:

“Subiendo las escaleras se abren los pasos perdidos que se extienden a ambos lados de la sala [de asambleas] bajo las gradas de la tribuna hasta el pabellón del Presidente (…) Estos amplios pasos perdidos se abren completamente al Jura y se encuentran, a izquierda y derecha, bajo los dos grandes muros de cristal de la sala de asambleas. Aquí, los muros de cristal son límpidos: el paisaje irradia; del lado del ambulatorio izquierdo el lago superior y Saboya; del lado derecho Ginebra y el Salève.”(1)