Variétés entomologiques

Amandine Gollé travaille à la frontière entre le minuscule et le monumental. Sensible aux formes étranges, aux matériaux naturels qui attirent et repoussent à la fois, elle a fait de l’insecte un de ses sujets d’attention et d’expérimentation.

Par Pauline Lisowski (2018) [Page consultée le 21.01.2021]

"À partir de sa collection de coléoptères et de plumes, elle a composé un bestiaire, ses Chimères emplumées. Elle révèle les qualités plastiques de ces éléments, fragments d’animaux choisis pour l’attractivité qu’ils exercent, pour leur douceur extrême, leur iridescence ou leur brillance. Elle travaille sur leur forme, leur volume et leur structure. En associant ces matériaux issus de deux mondes, elle donne vie à d’étonnants petits êtres. Et, dans des contenants transparents, ils semblent en suspens, entre l’état de pause et l’envol. Ils apparaissent fragiles et en même temps pleins de puissance. Protégés, ceux-ci sont également pris au piège. Ce dispositif qui rappelle celui des cabinets de curiosités leur confère une aura précieuse et merveilleuse."

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De l’art, mais aussi et surtout une déclaration d’amour à ces insectes pollinisateurs indispensables à la vie.

Publié le 15 janvier 2021

"C’est en 2007, dans son studio basé à Rotterdam, que cet artiste s’est découvert une passion pour l’art apicole. En laissant volontairement les insectes essaimer autour de vases recouverts de cire d’abeille, il était loin d’imaginer le rendu final qui l’attendait. Depuis ce jour, Tomáš Libertíny n’a jamais cessé de collaborer avec ces pollinisateurs."

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• Tomáš Libertíny (@tomaslibertiny) • Photos et vidéos Instagram https://www.instagram.com/tomaslibertiny/

[Image] "La réalisation a duré deux ans et a nécessité deux étapes importantes : une première installation en direct au sein du musée Kunsthal de Rotterdam, puis, le buste a été complètement terminé en 2020 et fait maintenant partie de l’exposition de Tomáš Libertíny à la galerie Rademakers, située à Amsterdam." 

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POUR EN SAVOIR PLUS :

→ L'artiste qui murmurait à l'oreille des abeilles, 13.08.2012  https://www.courrierinternational.com/article/2012/07/27/l-artiste-qui-murmurait-a-l-oreille-des-abeilles

Daniel Kariko is an artist and educator based in North Carolina. In his series Suburban Symbiosis: Insectum Domesticus (2011-2019), ( a new publication Aliens Among Us) he investigates the cultural interpretation of inhabited space by photographing insects found within the suburban landscape. He creates unique portraits by combining multiple images created by a Scanning Electron Microscope and optical Stereo Microscope. By digitally compositing the color images from the Stereo Microscope with the monochromatic images from the SEM, he is able to mimic each insect’s realistic color and retain the detail of electron microscopic imaging.

Art + Science: INSECTA: Daniel Kariko

by Linda Alterwitz - January 6, 2021

Traduction :

Daniel Kariko est un artiste et un enseignant basé en Caroline du Nord. Dans sa série Suburban Symbiosis : Insectum Domesticus (2011-2019), (une nouvelle publication Aliens Among Us), il étudie l'interprétation culturelle de l'espace habité en photographiant des insectes trouvés dans le paysage suburbain. Il crée des portraits uniques en combinant plusieurs images créées par un microscope électronique à balayage et un stéréomicroscope optique. En combinant numériquement les images couleur du stéréomicroscope avec les images monochromatiques du MEB, il est capable d'imiter la couleur réaliste de chaque insecte et de conserver les détails de l'imagerie du microscopique électronique.

Inspirés de la tradition des maîtres hollandais du 17ème siècle, les portraits des insectes possèdent une qualité de grandeur, soulignée par un réalisme détaillé et un élément de drame créé par la lumière et la couleur. La combinaison de l'art et de la technologie a permis à Kariko d'éveiller l'imagination en offrant au spectateur une fenêtre sur la magnificence visuelle rarement vue des insectes.

Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

C’est indéniable, ce confinement aura mis à l’honneur la création artistique. Les artistes ont créé sans relâche donnant vie à des idées autant surprenantes qu’innovantes. C’est le cas de Anatoly Konenko peintre et sculpteur micro-miniature.

Publié le 28 mai 2020 à 09:40, mis à jour à 12:16 par Léa Haro

"L’artiste a mis ses longues heures de confinement au service de la mise en pratique de sa nouvelle idée : la création de masques sanitaires minuscules pour les insectes. Surprenant ! Connu pour son « art miniature », ce n’est pas la première fois que l’artiste nous épate avec ces œuvres microscopiques. En 2002, il est mentionné dans le Guiness book des records pour l’une de ses micro-œuvres : le livre le plus petit au monde.

Fabriqué à partir de tissu médical, ces mini-masques sont confectionnés pour des insectes comme les sauterelles, les guêpes ou bien les libellules. Il les adapte à la taille de la tête de chacun d’entre eux et dans certain cas il est même possible de régler.

"Mais plus important encore, les élastiques peuvent être ajustés, allongés ou raccourcis. Comme ça… C’est un masque très confortable", explique l’artiste.

La prochaine étape ? Des mini-masques encore plus petits pour les moustiques. En attendant pas d’inquiétude, les insectes ne transmettent pas le virus. Soyez tranquille !"

Bronze & silver handmade jewelry inspired by Nature

Ce cours en ligne gratuit et ouvert à tous, constitué de vidéos, de quiz et d’activités, se consacre cette année aux femmes artistes de 1900 à nos jours. Plasticiennes, peintres, photographes, vidéastes ou performeuses de toutes nationalités, elles ont fait et elles font encore l’art des 20e et 21e siècles.

L'École du Centre Pompidou

"À travers un parcours chronologique, nous vous invitons à découvrir une autre histoire de l’art moderne et contemporain dédiée aux créatrices. C'est une nouvelle manière pour le Centre Pompidou d'affirmer avec force son engagement auprès des femmes, et en faveur de l’égalité entre les genres.

Ce parcours en 5 séquences entre en résonance avec la grande exposition « Elles font l’abstraction » organisée par le Centre Pompidou de mai à août 2021. 

Préparez votre visite !

Début du cours : 25 janvier 2021
Fin de l’animation : 25 juin 2021

via Ministère de la Culture sur Twitter, 20.01.2021
https://twitter.com/MinistereCC/status/1351907387188404225

"[#culturecheznous] Dès le 25 janvier, approfondissez comment "Elles font l’art", avec le MOOC gratuit du @CentrePompidou consacré aux femmes artistes de 1900 à nos jours, plasticiennes, peintres, photographes, vidéastes ou performeuses."

Les insectes brodés de l'Atelier Norobu seront visibles à Baradoz, l'espace d'expositions d'art textile et de broderie haute-couture, à Quimper (Finistère).

Disparaître, se travestir, jouer des tours, attirer ou effaroucher, leurrer ou être leurré... Ce numéro, explore les pratiques du leurre entre les vivants, aussi bien sur le temps long de l’évolution, comme le mimétisme ou le camouflage, qu’à l’échelle des interactions individuelles et collectives.

Billebaude n°16

"L’iconographie de ce numéro cherche à tisser des liens et des points de contact entre la nature, l’art et l’artifice en remettant en question la séparation moderne entre nature et culture."

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C’est une des sculptures sur trogne exposée au Château Bouscassé d’Alain Brumont qui reflète bien la défense de l’environnement du propriétaire.

Brodeuse d’Art, j’aime réaliser des compositions inspirées de l’atmosphère des cabinets de curiosité.

Par Virginie Renault
Brodeuse d’Art à Paris et à Nantes

"Vous trouverez ci-dessous un panel de mes broderies les plus travaillées, cliquez sur les images pour admirer paillettes, perles et fils d’or sous toutes les coutures !"

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Les défenseurs des animaux 100% Animalisti ont déposé banderole et crottin de cheval devant le Palazzo Grassi pour dénoncer «un artiste dont le succès repose sur la mort et le mépris des êtres vivants». Leur vidéo est une forme nouvelle de fiction.

Par Valérie Duponchelle. Le Figaro, 16.03.2017

"Damien Hirst, ses requins qui nagent pour l'éternité dans le formol, ses brebis coupées en deux dont l'intérieur forme un paysage gris et abstrait, ses vaches tronçonnées en autant d'aquariums qu'un livre en chapitres, ses papillons joyeusement englués dans la peinture industrielle, ses mouches collées en épaisseur pour former un monochrome noir, ses colombes de la paix suspendues en plein vol comme celle de Mars Attacks! de Tim Burton en 1996... C'est contre ce symbole bien vivant de l'art contemporain le plus macabre qu'ont manifesté , la nuit du 6 mars, dernier à Venise, les militants italiens de 100% Animalisti."