Première édition de la biennale Habiter le monde, l’exposition collective Jours meilleurs est à la croisée de l’art et de l’architecture. À travers des récits et des formes, elle explore les usages, les défis et les imaginaires qui façonnent nos relations aux lieux, aux autres et aux environnements, tout en ouvrant des perspectives d’invention collective.

Meurtre au musée à la Cité de l’architecture – Saison 2
Le samedi 31 octobre 2026. Grégoire Manchette, spécialiste international d’Eugène Viollet-le-Duc, est découvert mort dans le lieu créé par le grand architecte du 19ème siècle.
On le retrouve sous la reproduction de l’arche du Gros Horloge de Rouen dans la Cité de l’Architecture et du Patrimoine à Paris.

Questionner les normes, les récits dominants et les manières d’habiter le monde, c'est ce que vous propose cette année le Mois du doc à travers des films qui se situent « à contre-courant ». De la lutte d’un village calabrais pour revendiquer l’accueil des exilés (Un village en résistance de Shu Aiello et Catherine Catella) aux coulisses d’un cabaret drag dans le 20e arrondissement de Paris (Habibi, Chanson pour mes ami·e·s de Florent Gouëlou), en passant par le cinéma-guerilla de Marielle Issartel sur l’avortement, le réseau des bibliothèques parisiennes vous propose une exploration plurielle de ce thème, pour décaler son regard sur le monde.

Le Petit Palais invite Prune Nourry à investir l’ensemble du musée pour mettre en lumière, dans son exposition « Visionnaires », des femmes sculptrices méconnue ou oubliées par l’Histoire de l’art.

A l’occasion de l’anniversaire des soixante ans de l’installation en France de l’artiste Matsutani Takesada, le musée Cernuschi reçoit trois de ses œuvres en donation et organise un accrochage en salle Peinture consacré à cet artiste majeur de l’art contemporain japonais. *La passerelle

A travers une exposition réunissant 41 architectes, paysagistes et urbanistes, la galerie Callot dresse le portrait d’une génération aux prises avec la crise écologique et l’inflation des normes et des labels.

Francisco de Zurbarán compte, avec Diego Velázquez et Bartolomé Esteban Murillo, parmi les peintres espagnols les plus importants du XVIIe siècle. D’abord considéré comme un caravagesque marqué par l’ascétisme monastique, il a progressivement été. reconnu au XXe siècle comme un coloriste prodigieux et célébré pour son style très personnel, qui allie la simplification des volumes à un naturalisme saisissant. La National Gallery de Londres, le musée du Louvre et l'Art Institute de Chicago ont donc décidé de s’unir pour proposer une rétrospective qui permettra de découvrir ou de revoir sa peinture, de mieux la comprendre et d’être éblouis par la modernité et la force plastique de ses compositions.

En ouverture de saison, une exploration des relations musicales entre la France et l’Italie à l’époque baroque, à travers des œuvres pour violon et basse continue de douze compositrices.

La BnF consacre à l’écrivain Georges Perec (1936-1982), figure majeure de la littérature française du XXe siècle et membre emblématique de l’Oulipo, une grande exposition de près de 300 pièces. Auteur notamment des Choses, de La Disparition et de La Vie mode d’emploi, traduit dans de très nombreuses langues, Perec demeure un écrivain de référence dont l’œuvre continue d’inspirer nombre de créateurs.l

Cette exposition consacrée à l’œuvre graphique de Louise Bourgeois réunit pour la première fois les fonds de la Bibliothèque nationale de France et du Centre Pompidou. C’est aussi la première exposition dédiée à l’artiste dans une institution publique parisienne depuis 2008.

Du 2 au 11 octobre 2026, La Place fête ses 10 ans au 10 Passage de la Canopée. Dix ans d’artistes, de publics, de rencontres, de premières scènes, de battles, de concerts, d’expositions, de fêtes et de moments qui ont fait de La Place bien plus qu’un lieu : un point de ralliement pour les cultures hip-hop.

Une plongée fascinante à la découverte d'un art du trompe-l'oeil en Corée, entre bibliothèques savantes et mondes oniriques !

Organisée dans le cadre des célébrations du bicentenaire de la naissance de la photographie, cette exposition retrace, à travers 300 œuvres — dont 250 tirages photographiques, majoritairement en noir et blanc, et une cinquantaine d’ouvrages rares issus des collections de la BnF — l’évolution de la pratique photographique au Japon, depuis 80 ans.

En septembre, le Petit Palais présente une monographie inédite consacrée à la peintre Eva Gonzalès (1847-1883), avant une étape au Van Gogh Museum d’Amsterdam. Contemporaine de Mary Cassatt et de Berthe Morisot, auxquelles elle est souvent associée, Eva Gonzalès n’a pourtant jamais fait l’objet d’une rétrospective d’envergure, ni en France ni à l’international. Mais qui est donc cette femme artiste ?

Rendez-vous inédits, visites insolites et ouvertures exceptionnelles : découvrez les Journées européennes du patrimoine ! Thèmes de l'édition 2026 : « Patrimoine de la photographie » et « Patrimoine en péril : raviver, résister, réimaginer »

Avant les sérigraphies et les images devenues célèbres, il y a le dessin. Un médium qui a accompagné l’artiste tout au long de sa vie, donnant naissance à des créations uniques. Portraits, caricatures, scènes de genre, planches décoratives, portfolios autopromotionnels : ses dessins témoignent d’une pratique aussi libre que foisonnante. L’exposition vous propose de découvrir cet aspect essentiel de son travail et à regarder autrement un artiste que l’on croit pourtant bien connaître.

Pour marquer le centième anniversaire de la mort de l’artiste, le musée d’Orsay organise une grande exposition consacrée à Mary Cassatt (1844-1926). Il s’agit, en France, d’un événement attendu : les musées nationaux n’ont encore jamais dédié d’exposition majeure à Mary Cassatt, membre actif du groupe impressionniste et l’un de ses piliers. Son centenaire invite à examiner la place centrale de cette artiste de tout premier plan, parvenue, par son talent et sa détermination, à se forger une identité unique dans l’histoire de l’art de la fin du XIXᵉ siècle et du début du XXᵉ, de part et d’autre de l’Atlantique.

Plongez au cœur de l’effervescence artistique des salons parisiens de la fin du XIXᵉ siècle, où musique et peinture se répondent avec élégance. Ce concert, en écho à l’exposition « Mary Cassatt, l'indépendante », célèbre l’héritage de l’artiste américaine et des compositrices de son époque, figures majeures trop souvent éclipsées.

"Une exposition inédite consacrée à Paul Cezanne (1839-1906) et à son héritage artistique. De Paul Gauguin à Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley et Peter Doig, près de 180 œuvres retracent la manière dont son travail a été découvert, interprété et transformé, de la fin du 19e siècle à aujourd’hui."

Participez à la 6e édition du K-Street Festival les 5 et 6 septembre 2026 au Parc André-Citroën. Street-food coréenne, K-pop, K-beauty et concerts gratuits !

Plongez dans l’univers animalier du photographe Frédéric Combeau. Une exposition qui révèle, avec poésie et précision, l'attachement de l'artiste aux animaux sauvages qui vivent au cœur de Paris.