L’Association des Agences-Conseils en Communication vient de publier un manifeste comportant 10 engagements pour une IA responsable : discernement humain, diversité, impact environnemental, droits d’auteur, protection des données, transparence et accompagnement de la transformation des métiers. L’AACC travaille aussi sur les pratiques contractuelles, l’application de l’AI Act et des parcours de formation pour créatifs, consultants, référents IA et dirigeants. CB News

Analyse. C’est plus important qu’une nouvelle charte éthique. Les agences commencent à transformer la gouvernance IA en processus métier.

Nous passons de « peut-on utiliser Midjourney/ChatGPT ? » à des questions beaucoup plus structurantes : quelles données peut-on donner à l’agent ? qui valide ? comment tracer son intervention ? qui porte la responsabilité ?

Impact compétences : AI Governance devient une compétence marketing. Les futurs chefs de projet devront comprendre propriété intellectuelle, données, traçabilité et niveaux de délégation, pas seulement maîtriser les outils.

Les 10 engagements IA de l’AACC
Le Manifeste est ici https://www.aacc.fr/si-on-sengageait-pour-le-meilleur-avec-lia/ 

YouTube a profité hier de Made on YouTube 2026 pour dévoiler une série d’outils qui montrent très clairement où va la Creator Economy.

Pour les créateurs, YouTube ajoute notamment un partenaire conversationnel de montage pour Shorts, davantage de feedback IA dans YouTube Studio, des outils permettant d’être mieux identifié par les marques et de préparer les partenariats, ainsi qu’une détection étendue de l’utilisation non autorisée de leur visage et de leur voix.

Pour le Live, YouTube introduit aussi le doublage automatique en temps réel, ce qui peut considérablement élargir l’audience internationale d’un créateur. Côté spectateur apparaissent des feeds personnalisables selon l’humeur et Ask YouTube, système de recommandation conversationnel.

Pourquoi c’est important : l’IA intervient maintenant sur pratiquement toute la chaîne Creator :

idéation → production → montage → traduction → optimisation → découverte par les marques → protection de l’identité.

Le créateur devient potentiellement capable de produire pour plusieurs marchés sans multiplier proportionnellement ses coûts.

Acteurs concernés : YouTube, Google, créateurs, agences influence, annonceurs, TikTok, Meta et plateformes de Creator Marketing.

Impact probable à court terme : accélération de la globalisation des créateurs, notamment grâce au doublage temps réel, mais aussi hausse massive de l’offre de contenu. Les avantages compétitifs se déplaceront vers personnalité, expertise, communauté et propriété intellectuelle personnelle.

Premiere Pro puts a new Generative Media tool right in the timeline to generate video, sound effects, music, and soundscapes.

Adobe pousse aujourd’hui beaucoup plus loin l’intégration de l’IA générative dans Premiere. La nouvelle fonction Generative Media permet de générer directement vidéo, musique, sound design et effets sonores depuis la timeline, sans sortir du montage.

Le changement intéressant est qu’Adobe ne cherche plus à imposer uniquement Firefly. L’éditeur permet de choisir entre plusieurs modèles, dont Adobe Firefly, Google Veo, Runway, Luma et Kling, selon le résultat recherché.

Un monteur peut par exemple sélectionner un espace vide entre deux plans et demander à l’IA de générer une séquence tenant compte du contexte existant. After Effects reçoit parallèlement un assistant capable d’interpréter des commandes en langage naturel pour organiser un projet, résoudre certains problèmes techniques ou créer des effets.

Pourquoi c’est important : Adobe confirme une évolution que nous observons depuis plusieurs briefs : le modèle IA devient interchangeable ; le workflow devient stratégique.

Le logiciel créatif devient progressivement un orchestrateur :

timeline → intention → choix du modèle → génération → édition humaine.

Acteurs concernés : Adobe, Google, Runway, Luma, Kling, monteurs, motion designers, studios et agences.

Impact à court terme : savoir utiliser « la meilleure IA vidéo » devient moins pertinent que savoir choisir le bon modèle au bon moment dans une chaîne de production cohérente.

Les agences interrogées par Digiday constatent une progression nette des investissements dans YouTube Shorts, mais le format reste souvent minoritaire dans les plans vidéo. Les CPM indiqués par les acheteurs tournent autour de 4 à 6 dollars sur Shorts, contre 7 à 8 dollars pour TikTok et Instagram Reels. Le frein ne semble donc pas être le prix, mais la manière dont les budgets sont organisés : Shorts est souvent acheté dans un package global YouTube et concurrence l’in-stream traditionnel, tandis que TikTok et Meta captent directement les budgets social video. YouTube doit donc convaincre les planners de considérer Shorts comme un canal social autonome, et non comme un sous-format YouTube.

Faits et chiffres clés : CPM Shorts autour de 4–6 $ ; TikTok/Reels autour de 7–8 $ selon les agences citées ; dans un exemple d’allocation, Meta et TikTok peuvent représenter 60 % du buy social contre environ 10 % pour Shorts.
Pourquoi c’est important : il existe potentiellement un arbitrage coût/couverture intéressant pour les plans social video européens.
Acteurs : YouTube, TikTok, Meta, agences vidéo et social media.
Impact 6 mois : tests d’allocation plus importants vers Shorts.
Impact 12 mois : rapprochement des équipes TV/YouTube et social video autour d’une mesure commune.
Source : Future of TV Briefing: YouTube Shorts gains ad dollars but needs to crack social budgets
Publication : 19 août 2026, donc à la frontière de la fenêtre ; retenu uniquement car encore publié dans les 120 heures précédant cette veille.
Événement : tendances d’achat observées durant l’été 2026.
URL : https://digiday.com/future-of-tv/future-of-tv-briefing-youtube-shorts-gains-ad-dollars-but-needs-to-crack-social-budgets/

Les vidéos des youtubeurs francophones ont comptabilisé 103 milliards de vues en 2019, soit 36% de plus qu’en 2018 d’après les données de Webedia réalisées avec Tubular portant sur la visibilité des talents sur YouTube (hors médias et artistes musicaux).

Maxime Blondel a écumé internet pour trouver des outils faciles d'utilisation et pas chers pour lancer et faire grandir ses entreprises sans nécessiter l'aide d'un développeur ou d'un designer.

On pensait que l'arrivée des catalogues fournis des plateformes de streaming auraient eu raison des Pirate Bay et autres BitTorrent. Il s'avère que la prolifération de concurrents à Netflix (accessibles uniquement par abonnements) et leurs divers contenus exclusifs aurait pour effet pervers d'inciter les

Raconter une histoire, quand on est une entreprise, n’est pas si simple. Voici comment réussir votre storytelling en mode digital. Le digital génère un retour en force du langage et l’éclosion du storytelling. Car si les anciennes méthodes de marketing agressives ont connu leurs heures de gloire, elles ont fini …

Les trois règles d'or que les marques doivent respecter.

Le nouveau baromètre B2B montre l’écart entre la vision idéale des marketeurs B2B, et ce qu’ils font réellement dans le cadre de leurs activations marketing.

Big, smart,… On ne vous la fait pas : la data est partout. Le vrai problème n’est pas d’obtenir les données, mais de les transformer…

Studios want film school graduates who already use AI tools. Runway, Google and OpenAI are training them through courses and residencies.

Le CEO de Runway, Cristóbal Valenzuela, résume la question posée par les studios : comment trouver des gens qui savent déjà utiliser ces outils ? TNW

Le mouvement est déjà très concret dans le supérieur : New York University Tisch et University of Southern California School of Cinematic Arts proposent des enseignements utilisant Runway. Des formations existent également à RISD, MIT, Harvard et dans plusieurs établissements européens et latino-américains. Google et OpenAI développent parallèlement leurs propres programmes pour cinéastes. TNW

Le chiffre qui change l’échelle : Netflix déclare avoir utilisé l’IA générative dans environ 300 titres en 2026 et demande désormais à ses collaborateurs de développer une véritable AI fluency. TNW

Google a par ailleurs investi 75 M$ dans A24 et créé avec le studio un partenariat de recherche autour du filmmaking IA. TNW

Pourquoi c’est important : nous sortons du débat théorique « l’IA va-t-elle entrer dans les studios ? ».

Elle y est.

La question du recruteur devient :

« quel diplômé sait déjà travailler professionnellement avec elle ? »

Acteurs concernés : studios, Netflix, Runway, Google, OpenAI, écoles de cinéma, artistes 3D/VFX et réalisateurs.

Impact probable à court terme : l’AI fluency risque de devenir une compétence attendue par défaut dans les métiers audiovisuels, mais les profils recherchés ne seront probablement pas les meilleurs prompters. Ce seront ceux qui combinent culture cinéma + storytelling + mise en scène + pipeline technique + IA + jugement artistique.

Aujourd’hui débute la première IAB Global Creator Week, organisée du 14 au 18 septembre. L’initiative réunit les réseaux IAB de nombreux marchés autour d’un objectif révélateur : professionnaliser et standardiser le Creator Marketing autour de la mesure, transparence, contrats, responsabilité et collaboration marques-créateurs.

L’enjeu dépasse l’événement lui-même. Les estimations utilisées par l’IAB évoquent plus de 200 millions de créateurs dans le monde, dont environ 50 millions professionnels ou semi-professionnels. Demain, l’IAB organise également ses premiers CreatorFronts, construits sur le modèle des upfronts médias : les acteurs de la Creator Economy viennent présenter leurs audiences et leurs offres directement aux annonceurs et agences.

Pourquoi c’est important : après plusieurs années d’expérimentation, l’influence commence à acquérir l’infrastructure d’un véritable média :

inventaire → mesure → standards → marketplace → contrats → attribution.

Acteurs concernés : IAB, créateurs, YouTube, Meta, Twitch, agences média, annonceurs et plateformes d’influence.

Impact probable à court terme : la Creator Economy va probablement devenir beaucoup plus industrialised and measurable, avec une pression accrue sur les KPI business plutôt que les simples vues et engagements.

Google is kicking off a multi-year partnership with Jimmy Donaldson, better known as MrBeast, across Gemini and Google Health.

MrBeast et Google viennent de lancer concrètement leur partenariat pluriannuel autour de Gemini, Google Health et Fitbit. Le premier contenu est sorti le 5 septembre.

Le principe est particulièrement intéressant d'un point de vue marketing : plutôt que d'expliquer Gemini dans une publicité traditionnelle, MrBeast l'utilise au cœur de son format. Ses équipes traversent jungle, désert et Arctique, tandis que Gemini les aide notamment à identifier des dangers et gérer les conditions rencontrées.

Google rappelle que MrBeast est le premier créateur à avoir dépassé 500 millions d'abonnés YouTube. Des estimations sectorielles lui attribuent aujourd'hui environ 4 à 6 milliards de vues mensuelles sur sa chaîne principale.

Pourquoi c'est important : c'est une évolution très intéressante du marketing d'influence.

On passe de :

« le créateur recommande le produit »

à :

« le produit devient un élément narratif du contenu du créateur ».

Pour une IA, c'est particulièrement puissant : Gemini n'est plus présenté comme un chatbot mais montré en situation d'usage.

Acteurs concernés : Google, Gemini, YouTube, MrBeast/Beast Industries, créateurs, agences d'influence et marques technologiques.

Impact à court terme : davantage de partenariats longs dans lesquels les créateurs deviennent de véritables product demonstrators. Pour les marques IA, le Creator Marketing pourrait devenir l'un des principaux moyens de transformer une technologie abstraite en usages compréhensibles.

Annonce officielle Google × MrBeast

Des épisodes courts diffusés sur le web destinés à promouvoir une marque sans que cela ressemble à des spots publicitaires, voici la recette gagnante de la websérie de marque.

Mondelez is launching its ‘Mystery Oreo’ into the market with a digital and social campaign underpinned by the company’s first-ever integration with Amazon Alexa.

Pour Dominique Delport, le futur des médias passera par la fluidité des contenus sur les plateformes. Les réseaux sociaux sont des caisses de résonance et la personnalisation permise par l’IA est trop souvent réductrice.

Exclusivité CB Expert : une interview de Dominique Delport, President of International et Global Chief Revenue Officer de Vice Media, Speaker à Adforecast#2

Ils connaissent leur audience, sont experts de leurs sujets, et ils commencent sérieusement à faire de l’oeil aux annonceurs. Alors les médias de marque faits par des médias… comment ça marche ?

Suite et fin d’une série d’articles fruit de mes recherches et réflexions sur la distinction brand content et content marketing. Le premier de cette « trilogie » (et si on arrêtait d’assimiler le content marketing au brand content) était descriptif des différences …

» Content Marketing : montée en puissance de l’influencer marketing et du Snackable media | Tendances, Insights et Marketing Digital