A l'occasion du 200e anniversaire des relations diplomatiques bilatérales France-Brésil,  plus de 300 événements culturels gratuits sont programmés : arts de la scène, arts visuels, audiovisuel, musique, littérature...

Regards sur les artistes japonais et leurs environnements de 1970 à nos jours
en partenariat avec le Frac Sud - Cité de l’art contemporain et avec le concours du Musée d’art moderne et contempor

Pionnier du néo-impressionnisme, pilier des milieux anarchistes et libertaires, Maximilien Luce (1858-1941) a marqué son époque par un engagement artistique et politique profond. Peintre des paysages urbains et ruraux et de la condition humaine, il (...)

L’exposition « Face cachée, l’envers d’une ville » présentera des œuvres du Fonds d’art contemporain au sein de l’espace d’exposition de l’École Nationale Supérieure d’Architecture – Paris la Villette.

L’exposition Banlieues chéries propose une plongée intime dans ces territoires singuliers, au carrefour de l’art, de l’histoire et des dynamiques sociales.

Le Musée d’Art Moderne de Paris présente la première rétrospective en France consacrée à l’artiste allemande Gabriele Münter (1877-1962). Co-fondatrice du cercle munichois du Cavalier Bleu (Blaue Reiter), Gabriele Münter compte parmi les femmes artistes les plus éminentes de l’expressionnisme...

Les Nymphéas ont longtemps été regardés par les artistes ou étudiés par les historiens comme le parangon d’une peinture abstraite, all over, sensible, annonciatrice des grandes installations immersives à venir. En revanche, le flou qui règne sur les vastes étendues aquatiques des grandes toiles de Monet est resté un impensé. Ce flou n’avait pas échappé à ses contemporains, mais ils y voyaient l’effet d’une vision altérée par une maladie oculaire. Il nous semble aujourd’hui pertinent et plus fécond d’explorer cette dimension de l'oeuvre tardif de Monet comme un véritable choix esthétique dont la postérité doit être mise au jour.

À l’occasion de cette exposition inédite produite par Musealia, la Cité accueillera un fragment original du mur de Berlin, long de plus de 10 mètres. En résonance avec ses collections et œuvres à échelle 1, l’exposition retrace l’histoire du Berlin divisé pendant la Guerre froide, marqué dès 1961 par la construction du Mur.

Mondialement célébré pour ses monuments de pierre, l’art khmer a aussi produit une importante statuaire de bronze dont la connaissance a fait l’objet d’avancées spectaculaires à la faveur de fouilles récentes.

Les IA génératives en art, photographie, cinéma, littérature et musique suscitent étonnement, frayeur, enthousiasme ou scepticisme.

À travers un ensemble exceptionnel de près de 230 œuvres, « L’art est dans la rue » interroge l’essor spectaculaire de l’affiche illustrée à Paris, dans la seconde moitié du XIXe siècle. […] Conçu comme une plongée saisissante dans l’univers visuel de la ville du XIXe siècle, le parcours retrace l’âge d’or de l’affiche artistique en analysant les mutations sociales et culturelles qui ont favorisé son développement, dialoguant avec un ensemble unique d’affiches, peintures, photographies, costumes, sculptures et objets d’art décoratif qui évoquent l’univers effervescent de la rue au tournant du siècle.

Dans un parcours prodigieux de plus de 400 photographies, découvrez l'œuvre du célèbre photographe Robert Doisneau.

L’exposition Le Paris d’Agnès Varda, de-ci, de-là aborde l’œuvre d’Agnès Varda (1928-2019) sous un angle inédit. Elle met en valeur l’œuvre photographique encore méconnue de l’artiste et révèle la place primordiale de la cour-atelier de la rue Daguerre (Paris 14e), lieu de vie et de création, de 1951 à 2019.

Au printemps 2025, la Fondation invite David Hockney, l’un des artistes les plus influents des XXe et XXIe siècles, à investir l’ensemble de ses espaces d’exposition pour une présentation exceptionnelle.

Le musée des Arts décoratifs célèbre le centenaire de l’Art déco avec une exposition inédite dédiée à Jacques-Émile Ruhlmann, décorateur exceptionnel, véritable triomphateur de l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925.

Du 8 février au 12 octobre 2025, le Palais Galliera dévoile le troisième et dernier volet de son exposition collections La Mode en mouvement.

Le musée propose, dans son parcours permanent, un décryptage scientifique et sociétal sur les batteries. Technologie de stockage de l’énergie façonnant nos mobilités et notre avenir énergétique, Batteries explore toutes les facettes de cette solution technique depuis sa fabrication jusqu’à son fonctionnement.

Le musée Marmottan Monet présente du 9 avril au 31 août 2025 l’exposition « Eugène Boudin, le père de l’impressionnisme : une collection particulière ». Cet événement, sous le commissariat de l’historien de l’art Laurent Manœuvre, réunit 80 œuvres provenant de la prestigieuse collection de Yann Guyonvarc’h, 10 toiles de l’institution parisienne ainsi que plusieurs […]

À l’occasion de la donation faite à la BnF de vingt-cinq carnets de l’artiste, une exposition rend hommage à Geneviève Asse (1923-2021), figure majeure de la peinture et de la gravure française du XXe siècle.

En avril 1945, la gare d’Orsay devient un point d’arrivée pour les prisonniers, déportés et requis du STO rapatriés d’Allemagne après la 2nde Guerre mondiale. Accueillis par des bénévoles et des fonctionnaires, ils y retrouvent une identité administrative avant de regagner leur foyer. À travers des documents inédits, une exposition retrace cet épisode marquant, révélant des récits intimes au cœur de la grande Histoire.

Femmes à Vélo est un projet qui célèbre l’essence et la diversité des femmes cyclistes à Paris. Initiée par Eva Cordioli, cycliste passionnée, cette

"L’exposition Lieux sacrés invite à découvrir comment s’incarne aujourd’hui le sacré dans le Grand Paris et dans toute sa diversité à travers des regards pluriels, entre histoire, géographie et sociologie. Lieux religieux et non religieux, lieux de mémoire, sacré dans la nature : l’exposition explore les formes multiples que revêt aujourd’hui le sacré."