Comunicación en la era digital

La disputa que subyace entre derechos de autor e Internet se asienta en la innovación disruptiva que supuso la digitalización de la imagen fílmica. Este sistema tecnológico permite a cualquier usuario la reproducción de réplicas exactas al original con gran facilidad y a bajo coste. Este proceso, representa, por tanto, la pérdida inmediata de la industria cinematográfica y televisiva de la exclusiva en la distribución de contenidos audiovisuales. De esta manera, el uso de la copia digital pone en riesgo la estabilidad del sistema clásico, que basa su beneficio económico en la comercialización de copias físicas. El cambio de paradigma
tecnológico que surge tras la aparición de la codificación binaria, significó el perfecto catalizador del intercambio de material cinematográfico y televisivo en la Red. De igual forma, la disociación entre soporte y contenido que provocó la asimilación del proceso digital y que permitió la libre propagación de obras
audiovisuales en Internet, ha supuesto un punto sin retorno en la forma de consumir estas obras fílmicas por parte de los espectadores actuales. En este sentido, las series de televisión, como producto de gran demanda, no han sido ajenas a esta situación. Así, este artículo expone, además de un breve recorrido
histórico que identifica los principales hitos técnicos que sustentan el modelo actual de acceso, un análisis concreto de los usos de compartición en referencia a los contenidos seriados por parte de la comunidad scene, responsable inicial de este proceso

Este artículo describe el desarrollo de la industria discográfica internacional y el libre acceso a los contenidos fonográficos por parte de los consumidores, con base en la pregunta ¿porqué los melómanos perciben la música como un bien público, mientras las disqueras insisten en su concepción privada? En este sentido, el objetivo principal del texto es analizar la concepción del fonograma desde la perspectiva comercial de las disqueras y el uso público por parte de los melómanos, a medida que un mundo offline daba paso a la digitalización de la música a finales de los noventa. De manera que se estudiarán el modelo de negocio tradicional de comercialización de formatos físicos, -como los discos compactos-, los sistemas P2P y las plataformas de streaming. Con base en lo anterior, también se abordaron otros objetivos secundarios que son: describir el impacto de la era digital en casas discográficas, distribuidoras online y consumidores; identificar las razones y motivos que han llevado a los usuarios a considerar la música como un bien libre y anti-comercial; y estudiar el contexto de las disqueras como defensoras de los derechos de autor y la propiedad intelectual, como base de sus negocios.