Comunicación en la era digital

Este breve ensayo propone y aclara el uso del concepto transpodcast para denominar a los proyectos transmedia que, partiendo de un pódcast matriz, expanden su narrativa en otras plataformas, medios y lenguajes. Análogo al concepto de transradio, el transpodcast extiende sus historias (sin repetición de contenido y con funciones diferenciadas) en espacios de la web como los blogs, las redes sociales, radios digitales y newsletters, y puede complementar su relato en contextos no digitales, como son los eventos presenciales en directo. Conviene diferenciar estas estrategias transpodcast de otros desarrollos como los relatos transmedia donde el pódcast es extensión narrativa y no elemento central del proyecto, o las conversiones del mismo contenido (sonoro) en otros medios y/o plataformas.

La comunicación pública se desarrolló pensando en
la difusión, con el principal objetivo de dar visibilidad
a mensajes, instituciones o personas. La aparición
de las tecnologías digitales le dio escala a ese mo-
delo difusor a través de multiplicar por plataformas
multimediales para publicar contenidos para diver-
sas pantallas. Pero el contenido es un concepto que
considera el destinatario un contenedor (receptor lo
llamaban) a llenar. Y eso no tiene nada que ver con
las reglas del mundo digital, donde no cuenta la es-
trategia multimedia sino la narrativa transmedia. Y
son dos cosas muy diferentes, aunque los produc-
tores de siempre intenten hacer multimedia llamán-
dolo transmedia para darle una refrescada y seguir
haciendo lo mismo que antes, pero ahora en las re-
des sociales.

La presente investigación aborda el reto que plantea la utilización de los eventos 2.0 en la creación y desarrollo de marcas turísticas. Dada la relevancia del formato video en las narrativas digitales resultantes de la comunicación 2.0, nos centramos en el uso e impacto de este formato en la comunicación de los eventos 2.0. La metodología, de carácter descriptivo, consiste en un análisis de contenido cuantitativo de todas las publicaciones relativas a eventos difundidas en los perfiles de Facebook y Twitter de los Sitios Patrimonio Mundial españoles, categoría bienes culturales. Analizamos y evaluamos la difusión de eventos, el formato de dichas publicaciones y la interacción generada a nivel de usuarios, en términos globales y según el formato. Los resultados revelan una incipiente integración de los eventos 2.0 así como un escaso uso del formato video en ambas redes sociales. Por último, los resultados logrados en Facebook confirman la influencia del video en los niveles de interacción, no así los de Twitter. En este sentido concluimos la necesidad de considerar la naturaleza de cada red social, y en consecuencia las distintas expectativas de los usuarios, a la hora de integrarlas en las estrategias de comunicación turísticas. 

Se discute en este artículo los resultados del análisis de la cuenta de Twitter @Elhombredetweed, a partir de los aportes de la literatura digital, específicamente la poesía digital, el construccionismo social y la psicología cultural. A partir de estos resultados se reflexiona sobre el impacto de estas escrituras colaborativas en los estudios actuales sobre las humanidades digitales, aplicadas al campo de la literatura electrónica. La metodología del estudio es de corte cualitativo, específicamente orientada a la investigación poética. Para la descripción y análisis de los tuits se trabajó con el software de análisis de redes sociales Netlytic. Los resultados indican dos historias que aparecen de manera episódica y secuencial en la cuenta de Twitter: La historia-objeto del escritor mexicano Mauricio Montiel (autor de la cuenta) y la serie de historias construidas por los seguidores de @Elhombredetweed, lo que configura un ejemplo de narrativa transmedia y muestra el impacto de las redes sociales en la construcción colectiva de historias y la formación de subjetividades digitales, a través del uso de las TIC como potencializadoras de una realidad online.

A obra traz 15 artigos escritos por pesquisadores em diversos periódicos, como as revistas Geminis, Observatório e Comunicação & Sociedade, e foi editada para comemorar um ano de atividades do grupo de estudos em Tecnologia e Narrativas Digitais (TECND). Como ressalta a introdução do e-book, o grupo “é focado em incluir na agenda epistemológica da Comunicação um traço experimental e aplicado, utilizando a proposta da Design Science, ou seja, um tipo de ciência orientada pelo rigor científico mas também pela relevância social e coletiva dos seus trabalhos, direcionados à solução de problemas e desenvolvimento de artefatos para utilização de forma objetiva.

En el nuevo escenario marcado por Internet como gran canal de comunicación, los principales medios de comunicación internacionales apuestan por las narrativas digitales de no ficción interactiva. El reportaje interactivo cuenta con un especial desarrollo en The New York Times, The Washington Post, The Guardian y The Wall Street Journal. Por otra parte, el documental interactivo se encuentra en fase de diversificación como género consolidado. Ambos formatos tienen una presencia destacada y se augura un crecimiento potencial junto al avance tecnológico y la evolución de medios, dispositivos y audiencias. En esta investigación69 situamos el foco sobre las narrativas digitales que abordan temas sociales para conocer cómo la caracterización de estos géneros puede fomentar el desarrollo social a través una implicación mayor del usuario en el relato. Identificamos los recursos empleados por el autor y la relación del usuario con ellos, a través del análisis de 10 casos representativos en diferentes medios internacionales y el estudio cualitativo de la experiencia de un grupo de usuarios. El papel del periodismo se ve reforzado como motor de pensamiento y conciencia social a través de nuevas propuestas narrativas que aproximan las realidades que nos rodean implicando al usuario en relatos interactivos, multimedia e hipertextuales

El género de la no ficción interactiva se relaciona con el periodismo digital dando lugar a interesantes propuestas. En esta comunicación se realiza una 1 exploración del docugame en los medios de comunicación partiendo del documental interactivo y a través del análisis de Pirate Fishing (Al Jazeera, 2013), Réfugiés (Arte, 2013) y Montelab (RTVE, 2013). La ludificación informativa sitúa al usuario en el centro de la experiencia y encuentra en el webdoc un formato adecuado para su desarrollo. Palabras clave: narrativas digitales, no ficción interactiva, documental interactivo, gamificación, docugame, periodismo.
Abstract. The interactive non-fiction genre is related to digital journalism through interesting proposals. In this paper an exploration of docugame has been done in media, from interactive documentary and analysing Pirate Fishing (Al Jazeera, 2013), Réfugiés (Art, 2013) and Montelab (RTVE, 2013). The gamification of news puts the user in the center of the experience and it finds in webdoc an appropriate form for its development

El presente artículo es producto de un estudio realizado por dos académicos e investigadores de la Facultad de Ciencias y Técnicas de la Comunicación, adscrita a la Universidad Veracruzana en Veracruz, México. Durante el período comprendido de agosto de 2022 a enero de 2023, dentro del proyecto denominado Postfotografía y Redes Sociales, investigación que tuvo como objetivo conocer los usos y apropiaciones de jóvenes dedicados a la fotografía. Desde la aparición de la obra Life on the screen. Identity in the age of the Internet, de Sherry Turkle (1995), se habla de la imagen al otro lado del espejo, a partir de esa fecha quiénes se han dedicado a la fotografía han tratado de entender la narrativa visual de imágenes, a través de las pantallas. Metodológicamente esta investigación se inscribe dentro del paradigma cualitativo, mediante el análisis de entrevistas etnográficas, es decir, entrevistas de manera informal en dónde se realizaron una serie de preguntas y adaptadas al contexto situacional de los entrevistados, estas conversaciones se realizaron en torno a la postfotografía y la interpretación de la realidad en la narrativa de las redes sociales.

El cruce entre tecnología y narrativa se puede observar tanto en términos temáticos como en constituciones y en formas específicas que adquiere la estructura textual a partir de la influencia mutua con la esfera técnica. A su vez, también se evidencia en relación a cómo los cambios tecnológicos que
experimenta la prensa y la industria editorial dejan huellas en determinados géneros y modalidades de la narración. El cruce entre lo técnico y lo narrativo presenta diversos momentos desde la conformación de la literatura como institución moderna hasta nuestros días.
En el presente artículo proponemos circunscribir nuestro análisis a una instancia específica de esa historia de cruces entre tecnologías y narrativas. A partir de la metáfora de lo monstruoso, reflexionaremos sobre las formas y los mecanismos, sobre todo el de la transmedialidad y el apropiacionismo, que se
evidencian en un corpus de textos narrativos hispanoamericanos, publicados en formato impreso a partir del siglo XXI, que proponemos conceptualizar como “narrativas tecnológicas”.

Una de las principales formas de controlar el poder consiste en prohibir el acceso a la palabra. El adoctrinamiento a través del silencio ubica a la mujer en un estrato inferior en la narrativa digital del cine de animación y, por ende, en la sociedad. En este artículo se reflexiona sobre diversos aspectos de la cinematografía infantil de las princesas Disney: las imágenes de sus personajes, sus representaciones, sus discursos y sus silencios son analizados con la intención de desnaturalizar este tipo de ficciones, ya que la educación, la participación, la transgresión, la lectura perversa y la mirada alternativa son la base para recuperar la libertad de crear historias e identidades. Partimos de visibilizar los mecanismos de creación audiovisual y las formas de sugestionar al público como elementos esenciales para evitar la manipulación y concluimos en la necesidad de alfabetizar en medios desde las escuelas para que las Humanidades Digitales se construyan con pilares tan sólidos como: la igualdad, el pensamiento crítico y los valores humanistas, con los que dotar de coherencia nuestra existencia

Las nuevas narrativas digitales no se enseñan en la escuela: contar una historia en Instagram, elegir el mejor foco para una foto, escribir fanfiction o armar un meme son competencias que se aprenden en red. En este texto, el Doctor en Comunicación Carlos Scolari resume las conclusiones de “Transmedia Literacy”, un proyecto que involucró a más de 30 investigadores de ocho países durante tres años e indagó en las actividades mediáticas de los adolescentes en diferentes entornos sociales, geográficos y educativos.

La irrupción de las tecnologías digitales y de la World Wide Web ha traído consigo importantes transformaciones en los modos de realizar y de consumir los productos informativos. Los medios de comunicación aprovechan el potencial que ofrece el soporte de Internet creando productos cada vez más innovadores que otorgan una mayor importancia a la participación del receptor-usuario. En este contexto de búsqueda de nuevas fórmulas que permitan llegar a audiencias más activas (prosumidores) se sitúa la ludificación de los contenidos informativos. La presente comunicación plantea una revisión del formato docugame (híbrido entre el documental interactivo y el newsgame) en los medios de comunicación españoles a partir del análisis de tres ejemplos: Que tiemble el camino (RTVE.es y Barret, 2016), Bugarach: cómo sobrevivir al Apocalipsis (Nanouk Films y RTVE.es, 2016) y Detrás del paraíso (eldiario.es, 2016). Mediante una metodología cualitativa se realiza una aproximación a este formato emergente, analizando qué particularidades presenta en cuanto a estructura narrativa y qué innovaciones introduce en relación a la variable de interacción con el usuario; todo ello con el propósito de constatar que el periodismo digital, a través del formato docugame, está haciendo uso de mecánicas propias de los videojuegos para representar la realidad

El ciberperiodismo encuentra en la no ficción interactiva un lugar adecuado para el desarrollo de los relatos. Los medios adoptan las nuevas formas interactivas e híbridas para enfrentarse al desafío de Internet y dar respuesta a las necesidades de unas audiencias más activas y permanentemente conectadas. Metodología: En este artículo, se presentan los resultados del análisis cualitativo de diez documentales interactivos publicados entre los años 2010 y 2016. Al mismo tiempo, se identifican tendencias en la renovación del periodismo junto a la propuesta de parámetros basados en la caracterización de esta forma narrativa

Im/pre-visto. Narrativas digitales es más que una selección y recopilación de artículos que abordan el cambiante y novedoso ámbito de las narrativas digitales. Aborda, además, temas tan variados como las diferentes especialidades digitales, la curaduría de los hipertextos, la interacción en las narrativas digitales, la articulación entre los mundos analógicos y los digitales en torno a la cultura digital, y la producción de estos contenidos, que representa una oportunidad para abrir la discusión sobre estos aspectos que se entrelazan, chocan, articulan y enfrentan.

Los textos que componen este volumen han sido elaborados por especialistas desde la Academia y, también en otros casos, desde la práctica profesional como artistas o editores. Así, el estudioso de los temas de comunicación encontrará aquí muchos referentes clásicos que se resignifican para entender el presente. Para el que se inicia y quiere asomarse a lo digital descubrirá en esta obra vertientes que no son muy conocidas por el gran público.

En este trabajo se presenta una experiencia de innovación educativa desarrollada en una Escuela de Arte dentro del ciclo de Lenguajes y Medios Audiovisuales. En esta experiencia se han aplicado diferentes técnicas: a) aprendizaje colaborativo soportado por ordenador para la enseñanza de habilidades sociales, b) narrativa digital para la enseñanza de competencias emocionales y c) utilización de dispositivos móviles para la enseñanza de competencias específicas de la asignatura en la creación de microformatos audiovisuales y competencias tecnológicas. En este artículo se describe el diseño de la experiencia educativa así como los resultados obtenidos en los tests y evaluaciones realizadas antes, durante y después del desarrollo de la misma.