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Prácticas Comunicación Digital: Ciberperiodismo
Contenedor de las prácticas llevadas a cabo en la asignatura Comunicación Digital, vinculadas con el Ciberperiodismo y los Cibergéneros
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La ética en el Periodismo

¿Tenemos claro el concepto de ética periodística? Os presentamos un análisis sobre una entrevista hecha a Mariola Cubells, en Telemadrid, en la que habla sobre su libro “Mírame, tonto”. En esta publicación, la periodista retrata la telebasura que invade la mayoría de las cadenas.

 

 

1. ¿Qué cuestiones éticas plantea la entrevista?

 

- Tergiversación de la información. Los programas de los que se habla en la entrevista, exponen unos casos muy concretos que se intentan generalizar y relacionar con la mayoría de la sociedad española, aunque eso no sea así. Luego, el público crea una imagen falsa de la situación del caso en el país, y la considera como válida.

 

- Falta de transparencia informativa, en cuanto a la exposición de los casos particulares. Los testimonios que se ofrecen en los programas de televisión responden a unos tipos de personalidad muy concretos, buscados y seleccionados especialmente con el objetivo de retratar al personaje de una manera exagerada que lleva a la espectacularidad: en ocasiones quedan en ridículo, en otras, se echan a llorar, y otras veces, generan el rechazo del público.

 

- Sensacionalismo en el tratamiento de la información. Solo importa “lo que vende” (aunque esto también es un concepto que se discute en la entrevista), por encima de la realidad. Sobre todo, interesan las historias negativas: divorcios, maltrato, infidelidades...

 

- Interés económico, por encima del bien público. Estos programas de televisión solo quieren asegurarse unos ingresos altos. Por eso recurren a historias exageradas que “enganchen” al público para que se mantenga más tiempo ante el televisor, y conseguir unos altos niveles de audiencia.

 

- Afecta a la identidad de la persona. Quien aparece en uno de estos programas de televisión se convierte, en cierto modo, en un personaje público, por lo que todo lo que haga contribuirá a crear una imagen del público que solo podrá juzgar lo que ve en la televisión (como sucede en Internet).

 

- Creación de arquetipos que repercuten en la sociedad. En los programas quedan dibujados unos modelos de personalidad con los que el público se ve identificado. Por ejemplo, se considera a Belén Esteban como una madre luchadora, y además, “princesa del pueblo”.

 

2. ¿Cuál es el papel del periodista que asiste, elabora o participa en el programa?

Más que una labor del periodista, la responsabilidad viene dada por los directivos de television, que les exigen un tratamiento de la información que “venda”. El periodista sabe de antemano en qué tipo de programa va a trabajar, para qué empresa lo hace, y con qué línea editorial; y aún así, lo acepta. Una vez contratado, el periodista déjà de tener era funcion de informador para convertirse en un mercenario de su jefe.

 

En Sálvame, Jorge Javier Vázquez actúa como moderador de los colaboradores/periodistas del corazón/ex-reality que tienen un rol claramente diferenciado: Kiko Hernández es un antiguo concursante de Gran Hermano que aprovechó el programa para salir del armario, Kiko Matamoros es el periodista de aspecto y voz imponente mientras que por ejemplo Karmele Marchante es ridiculizada habitualmente. Vázquez actúa como mediador entre los colaboradores y los que acuden al programa, que más allá de la información, se lanzan como perros a por su presa intentando formar parte de la noticia. Actúan según su rol asignado, por tanto interpretan un papel fundamental dirigiendo la noticia en lugar de observarla.

 

3. ¿Se justifica el que “la gente lo pide” para seguir produciendo contenidos de este tipo?

No, de hecho Mariola Cubells explica en la entrevista que no se trata tanto de los gustos del público, sino de las directrices que marcan los ejecutivos de la televisión, en busca del máximo beneficio económico. Por otra parte, desde el punto de vista de los costes, es más barato realizar este tipo de contenidos, que producir temas cuyo contenido eduque realmente a la sociedad.

Sin embargo, los espectadores son libres de dejar de ver programas que no les gustan; y es conocido por todos el tópico de las mentiras en las encuestas sobre la cantidad de gente que miente sobre los programas que consume, y en lugar de admitir que ve “Sálvame”, dice que le gustan “Los documentales de la 2”.

 

4. ¿Qué consecuencias sociales tienen estos programas? (Si es que las tienen). Selecciona un ejemplo actual y ofrece tu valoración.

Alteran la percepción de la realidad, puesto que estas producciones se suelen basar en montajes preconcebidos, que la audiencia se cree. Como consecuencia, se crean patrones de conducta que la sociedad quiere seguir y personajes a quienes se quieren parecer porque se identifican con ellos.

Un ejemplo próximo y muy visible es la repercusión de Belén Esteban en “Sálvame”, donde, por ejemplo…

 

- Se convierte en modelo de una madre coraje que “solo aparece en televisión por su hija”

- La sociedad hace suyas expresiones y frases “célebres” del personaje

- Es tema de conversación de los ciudadanos, incluso entre quienes no ven el programa

- La publicidad que se hace desde estos programas tiene un gran impacto (la canción de Karmele, sartenes, libros como el de Jorge Javier…)

- El formato llega al público en forma de espectáculo, en lugar de un magazine.

 

En resumen, aunque la gente reconoce que se trata de programas basura, todo el mundo los reconoce y puede saber quién es Belén Esteban, incluso sin verla en la televisión.

Desde nuestro punto de vista, la audiencia se convierte en títeres de las grandes productoras, y en consecuencia, en espectadores poco críticos con lo que ven (analfabetismo audiovisual).

http://www.youtube.com/watch?v=6DoJdJQ3Kc0

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jose antonio gabelas's comment, January 13, 2013 2:13 PM
Después de analizar algunos aspectos de la ética de la comunicación, como la identidad digital, la veracidad y otros http://educarencomunicacion.com/2013/01/identidad-digital-etica-y-ciberespacio-algunas-reflexiones/ hemos realizado la siguiente práctica. Si los ejecutivos de los medios nos dicen que ofrecen lo que la audiencia pide, sencillamente, no nos lo creemos.
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No falta comida, falta cordura

No falta comida, falta cordura | Prácticas Comunicación Digital: Ciberperiodismo | Scoop.it
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Repetidas veces ha sido causa de polémica la extremada delgadez de las modelos que vemos diariamente en televisión, carteles y revistas. Barbies humanas que idealizan la figura de la mujer sin curvas. Innumerables veces también, se le ha solicitado a los medios que las modelos utilizadas tengan una talla más acorde con la realidad, y evitar así, incitar a las personas a enfermedades alimentarias. Ahora, esta idealización de la belleza ha saltado también a los productos alimenticios: si una mandarina no es reluciente y completamente naranja, ¡no la quiero! O eso es, por lo menos, lo que opinan las grandes plataformas comerciales. ¿Nos habremos vuelto locos?   

 

En el mundo existen alimentos de sobra para cubrir las necesidades de toda la población, sin embargo, mil millones de personas pasan hambre. En Aragón, concretamente, más de doscientas cuarenta mil personas se sitúan bajo el umbral de la pobreza, esto quiere decir que viven con menos de 7.355 euros al año. Pero no es todo, ciento setenta mil viven en lo que se denomina “pobreza relativa”: disponen de menos de 627 euros por persona al mes para poder subsistir, según datos del Gobierno de Aragón (http://www.aragon.es/). Y estas cifras aumentan cada día.

                                                      

A pesar de que todos tenemos acceso a esta información, en España nueve millones de toneladas de comida se tiran a la basura al año, lo que resulta 135 kilos por persona. Si desglosamos este dato: un 60% del despilfarre proviene de los supermercados y de la agricultura, un 20% de los hogares y el otro 20% restante, de los restaurantes. A fin de cuentas... mientras unos desechan parte de la comida, otros se mueren de hambre. Que algunos contenedores de basura estén mejor alimentados que muchas personas, ha llevado a familias a la situación de tener que rebuscar en ellos para obtener su fuente principal de alimentación.  

 

Para que una mandarina salga al mercado y la pueda adquirir el consumidor, tiene que haber pasado antes por un proceso estético con el fin de resultar más atractiva.“Las grandes cadenas nos obligan a que el producto sea perfecto”, afirma Carlos, agricultor que lleva más de 30 años en el oficio. Que una pieza tenga una mancha en la piel o un tamaño mayor, significa que ya no sirve para su venta posterior. Por eso, de los 200 mil kilos de fruta que se producen en este campo al año, solo 120 mil saldrán a la venta: los 70 mil restantes no tienen el suficiente glamur como para estar expuestos en las vitrinas de un supermercado y terminaran desechados. La dictadura de lo estético llega hasta el punto de que “se maquilla la fruta”, confiesa Carlos, “pasan por un proceso de belleza, se les abrillanta con un máquinas que tienen cepillos y expulsan un gas que les potencia el color”. ¿Somos los ciudadanos tan estrictos a la hora de elegir? Eso asegura Carmen Picot, que pertenece a la sección de relaciones institucionales de supermercados Consum: “cuando tienes la opción de la venta a granel el consumidor es el que elige, las que tuviesen golpes o manchas se quedarían sin vender”. Cualquier producto que no esté perfectamente embasado será retirado.                                              

 

El doble etiquetado de los productos es otra de las causas del derroche de comida: la diferencia entre la “fecha de caducidad”, la cual existe peligro si se sobrepasa, y “consumir preferentemente antes de” porque si no pierde sus cualidades estéticas, causa confusión al 18% de los europeos, que tiran a la basura productos que todavía están en buen estado. Según la web del ministerio de Agricultura (http://www.magrama.gob.es/es/), solo el 20,5% de supermercados en España donan los alimentos que retiran a una ONG.

   

 

Existen más de doscientas entidades en nuestra comunidad que se dedican a recoger estos alimentos que “nadie” quiere y “muchos” desean. El Banco de Alimentos de Aragón (http://www.bancodealimentosdearagon.org/) provee a estas entidades mercancía para alimentar a 20 mil personas al mes. Situado estratégicamente en el recinto de Mercazagoza desde 1994, se abastece, por una parte, de los excedentes de comida que donan las empresas mayoristas que tienen allí sus puestos, y por otra, de lo que dona la industria. “Nos dan productos que no pueden vender porqué el envoltorio está roto y los que tienen una fecha de caducidad próxima”, cuenta José Luís, que trabaja como voluntario desde hace cinco años y asegura que “la demanda ha crecido muchísimo”. Desde que comenzó la crisis están desbordados, el perfil del solicitante se ha ampliado, “hoy está en los servicios sociales cualquier persona” y los recortes a los servicios sociales por parte de la administración pública todavía dificulta más su tarea. Concienciar a los ciudadanos al no despilfarro y un código de buenas prácticas para las empresas, serían algunas de las soluciones para paliar este problema.

 

Según datos del INE (http://www.ine.es/), treinta y cinco mil familias españolas estas navidades no van a poder encender la calefacción, y mucho menos, permitirse grandes manjares en sus mesas. Esperemos que el nuevo año no comience con los contenedores repletos de alimentos, que la noche anterior, han faltado en los platos de tantos hogares.

 

 

Texto: Eva Aznar  

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Cineclub Cerbuna, cuarenta años de cine a buen precio

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El Cineclub Cerbuna: un clásico de la oferta cinematográfica de la ciudad que vuelve con fuerza en tiempos de crisis. Una opción perfecta para continuar yendo al cine a pesar de la subida de los precios de las grandes salas.

 

El cineclub del colegio Mayor Cerbuna (http://www.unizar.es/cerbuna/) ha sido y es todo un referente cultural y un icono de la vida universitaria desde sus comienzos, aunque su popularidad haya decrecido en los últimos años. Creado en los años 70 como una actividad cinematográfica gratuita para los colegiales del Cerbuna, desembocó tres años más tarde en noviembre de 1973 en el cineclub que hoy conocemos, con la película "Al este del Edén" de Elia Kazan(http://www.imdb.com/title/tt0048028/).

Posteriormente a base de trabajo y promoción llegaría en los años 90 su consolidación.


El Cineclub está organizado por los propios colegiales en el Colegio Mayor con apoyo del Vicerrectorado de Cultura y Política Social. Los alumnos reciben una beca que les permite compaginar la coordinación del club con sus estudios. Son ellos los que escogen las películas y las proyectan en la sala.


Desde Know volvemos al Cerbuna porque a veces es difícil ver lo que tenemos cerca. La subida de los precios del cine lo ha convertido en una actividad de lujo para muchos, por lo que es el momento de recordar ofertas igual de apetecibles para bolsillos más ajustados.


Y es que el precio no es una excusa. La entrada habitual cuesta tres euros, aunque existen diferentes promociones como el descuento para jubilados, a los que les cuesta dos euros, o la promoción joven de los domingos por la noche donde las entradas para dos personas cuestan cuatro euros. Existen además otras como la promoción de son la de cena + cine, que por 8€ incluye la cena en La Taberna del Cerbuna, y la película en cualquier sesión, o la de la 5ª película gratis.


Aunque no es imprescindible para acudir a este cine, por solo un euro puedes sacarte el carné de socio en la mesa antes de la taquilla y pasar a formar parte del grupo de más de ochocientas personas que este año reciben por email información sobre las películas, novedades del colegio o avisos sobre algún cambio de horario.


Que no te de reparo si ves que el cine tiene lugar en un colegio mayor y tú hace ya tiempo que dejaste la veintena. Aquí es bienvenido todo el mundo, de hecho solo la mitad de los socios son estudiantes universitarios, la otra mitad están entre los cuarenta y los cincuenta, aunque también hay un gran número de jubilados.


La crisis también ha afectado al Cineclub Cerbuna, pero en este caso al contrario. Lejos quedan ya los años en los que el Cineclub era un referente en Zaragoza y tal y como recuerda Gonzalo Ferrer, uno de los alumnos encargados, “hubo un tiempo en que había colas hasta fuera del propio colegio”. Después vinieron los años de crisis, pero no la económica, sino la cultural. Ferrer explica que “porque la gente no venía a los eventos culturales en general, aunque fueran gratis. Pero ahora, con la crisis económica, como tenemos buenos precios y promociones que animan a los socios, viene más gente”. Aún así reconocen que ya no es tan rentable como antes y que la misión de hoy debe ser “mantener lo que hay e intentar mejorarlo, aunque nuestro objetivo es recuperar lo que fue antaño”.


Uno de los puntos fuertes del Cerbuna es la variedad en la programación. A pesar de un presupuesto ajustado se afanan por mezclar películas de relativa actualidad como Batman (http://www.youtube.com/watch?v=GokKUqLcvD8) o Brave (http://www.youtube.com/watch?v=TEHWDA_6e3M) con documentales, películas en V.O.S.E. y algo de cine español.


PUEDES VER LA PROGRAMACIÓN COMPLETA:

 http://www.unizar.es/cerbuna/index.php?option=com_content&view=article&id=81&Itemid=97

 

Yolanda Hernaiz

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Hechizos en la Web

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Los “superpoderes” que alberga internet invadieron las aulas del CIEM (Centro de Incubación empresarial Milla Digital). HTML y CSS han sido los dos lenguajes protagonistas de unas jornadas que pretendieron despertar el interés de los niños por la programación.http://www.slideshare.net/FernandoVal/la-magiadelhtml

 

Teresa Oliver y Fernando Val fueron los encargados de ofrecer a pequeños - de entre 7 y 14 años – las claves para dar rienda suelta a la creatividad en internet. Bajo la premisa “aprender sobre la marcha y con mucha práctica”, como señaló Val; los niños exploraron diversas webs a tráves de “X-Ray Goggles”.https://webmaker.org/en-US/tools/x-ray-goggles/

 

Una herramienta que permite descubrir los entresijos de cualquier página web, algo que “los usuarios tienen a su disposición y que no todo el mundo sabe que puede acceder a ello, ni sabe cómo utilizarlo”, añadió Teresa Oliver.

Con esta aplicación, explicaba Oliver, “nos convertimos en magos con tres superpoderes: poder de vista rayos X – para ver lo que hay detrás de las Webs -, poder de modificar la realidad – incorporando nuevas imágenes o cambiando textos -, y poder de crear – dejando volar la imaginación-.

 

X-Ray Goggles fue la estrella de la sesión, la palabra “hackear” captó la atención de los 15 niños presentes. Estos pudieron comprobar cómo Fernando Val era capaz de “hackear” la web ElPais.com; modificando fotografías, titulares o entradillas.

 

Comprendidos los conceptos básicos, el grupo se dispuso a realizar una breve pausa donde entre todos – acompañados de un apetitoso desayuno preparado por el CIEM- debatieron acerca de las posibles Webs a tendrían que desarrollar en la segunda parte de la sesión, a través de un dominio obtenido en Webmaker.org. https://webmaker.org/en-US/

 

Recargadas las pilas, ¡Manos a la obra!. Los profesores, poco a poco, fueron resolviendo las dudas de los pequeños. Lo que comenzó siendo un lenguaje nuevo, poco habitual, terminó dando forma a websites de los más pintorescas: fotografía, música, animales, deportes…                    

De esta manera, la imaginación se plasmo en la “nube” a través de códigos HTML. 

 

Bárbara Solange Bufi

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jose antonio gabelas's curator insight, January 13, 2013 2:28 PM

También se puede aprender jugando. Los lenguajes (programación, lenguas, música...) combinan el componente lúdico con un importante esfuerzo.

 

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DAVID LOZANO: “Los transmedia enriquecen el contenido del libro en papel”.

DAVID LOZANO: “Los transmedia enriquecen el contenido del libro en papel”. | Prácticas Comunicación Digital: Ciberperiodismo | Scoop.it
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David Lozano es un escritor que antes fue abogado, banquero y profesor de bachillerato. Ganó el Premio Gran Angular en 2006 por su tercera novela, “Donde surgen las sombras”. Alcanzó el éxito con la trilogía de “La puerta oscura” y  además dirigió y presentó durante dos años el programa de ZTV “Depredadores”. David nos cuenta entre otras muchas cosas en que estado se encuentran las editoriales o sus proyectos más inminentes. David se aleja de la imagen de otros escritores, siendo una persona a la que realmente le importa el contacto con los lectores y que además es consciente, del privilegio que supone para él vivir de lo que no hace muchos años era su sueño. Esto le lleva a explorar las otras posibilidades que ofrecen los nuevos formatos electrónicos en su última novela publicada en Noviembre de 2011, “Cielo Rojo”.

 

 

P: ¿Qué puedes decirnos de tu proceso de escritura?

 

R: Primero surge la idea de la observación de la realidad. Luego Normalmente planifico la trama y los personajes. Después me documento porque hace falta información para completar y ya hago una planificación más concreta de lo que va a ser todo el argumento. Solo entonces me pongo a redactar.

En literatura de género y más de suspense todo tiene que cuadrar. Se improvisa muy poco. Esa imagen romántica de las musas, estoy inspirado y del tirón, no es real. Si que incorporas nuevas ideas que surgen conforme escribes, pero todo es siempre de acuerdo a una panificación. La novela tiene mucho de arquitectura.

 

P: ¿Viajas a buscar inspiración en lugares concretos con las ideas preconcebidas?

 

R: En ocasiones ciertos lugares me llaman la atención y de ahí surge la historia y en otras yo tengo la historia y voy a los lugares para ambientarla. Para esto hay una cita de Stevenson que me gusta mucho y utilicé en “Donde surgen las sombras”:

Ciertos lugares hablan con su propia voz, ciertos jardines sombríos piden a gritos un asesinato; ciertas mansiones ruidosas piden fantasmas; ciertas costas, naufragios.

Muchos escenarios parecen pedir una historia concreta. Mi último libro publicado, “Cielo Rojo”, surge a partir de la ciudad fantasma de Prypiat. Esta ciudad se encuentra en las proximidades de Chernobyl. 25 años después de la tragedia del reactor nuclear está tan contaminada que es imposible vivir allí. La gente fue evacuada abandonando todas sus pertenencias y se calcula que pasarán nueve siglos hasta que esa tierra sea habitable. Este lugar me pedía a gritos una historia. Un escenario alucinante me lleva a una historia y en ocasiones sucede al revés. En “Donde surgen las sombras” escogí los túneles subterráneos pero para la trilogía de “La puerta Oscura” un cementerio de París me hizo pensar en el mundo de los muertos. Tengo de las dos versiones, de las que la historia pide un lugar y un lugar que pide una historia.

 

P: ¿Cómo después de ganar el Gran Angular te embarcas en una trilogía y sales vivo? ¿Marketing o méritos propios?

 

R: El marketing sin un producto no sirve. Es una mezcla de mucho trabajo y una muy buena campaña. Por mi parte hay muchísimo trabajo en “La Puerta Oscura”. Viajé a París a documentarme, hay muchísimas horas invertidas en ese producto. Era algo novedoso, literatura de estética gótica no había y de hecho cuando empecé a escribirlo en 2007 tampoco estaba de moda el género del terror. Después vino la fiebre por los vampiros, los zombis… “La Puerta Oscura” fue un soplo de aire fresco, de una fantasía distinta y por supuesto una campaña de marketing muy potente. Es un lanzamiento que hoy en día es inviable. Ninguna editorial salvo que sea por un “Harry Potter” lanzaría tan a lo bestia.

 

P: En muchas ocasiones has dicho que hay que soñar. También has dicho que vives como soñabas, entonces… ¿Con qué sueñas ahora?

 

Mi sueño sería mantenerme. Viendo como está el sector del libro con la crisis, e-books y demás está la cosa difícil. Es espectacular como han bajado los libros, las tiradas…

Soy consciente de que he vivido cosas que ya no viviré. Es terrible pero es verdad. En 2008 hice una gira por América volando en “Business”. Eso es historia. Las editoriales ya no se pueden permitir eso. Tengo la sensación de que he llegado tarde, justo para verlo último antes de que se acabara. Ha habido gente que durante años ha vivido asi, con tiradas grandes, grandes anticipos, yo llegué justo a tiempo para ver un poquito y se acabó. Soy un privilegiado, soy feliz, me conformo con poder mantenerme como escritor. Ese sería mi sueño y no creo que lo haga. Sueño con más cosas pero esas ya son de temática más adulta (risas).

 

R: Ante tal panorama para el escritor, en tu última aventura literaria (Cielo Rojo) apostaste por una innovadora forma de proporcionar al lector una experiencia única: los transmedia. ¿En qué consisten?

 

Se trata de un formato de libro de papel estándar. Lo que ocurre es que viene con una serie de complementos que enriquecen ese contenido. Algunos temas derivados de la propia novela en papel van más allá del propio libro y se crean en la red. La realidad de la novela traspasa a la auténtica. La novela se convierte en algo tridimensional.

No son contenidos que se requieran para la comprensión total de la lectura, porque se puede leer independientemente la novela de tener o no acceso a la red, pero sí la complementa. Podríamos llamarlo literatura enriquecida.

 

P: ¿No sería transmedia algo más propio de los libros electrónicos o internet?

 

R: El transmedia está concebido como una especie de híbrido, algo intermedio. Es un formato de transición entre el papel y el e-book. De todos modos existe un problema con los contenidos verdaderamente interactivos; estos requieren a personas dedicadas enteramente a eso. En “Cielo Rojo” no son interactivos porque solo puedes consultarlos. El coste de una persona dedicada a actualizar estos contenidos no puede asumirlo una editorial. Estamos hablando de que la tirada media de un libro ahora es de 3.000 ejemplares. Cuando sacamos “La Puerta Oscura” fueron 65.000. Es imposible que una editorial pueda mantener esto.

 

P: Vaya diferencia en menos de 5 años.

 

R: Tengo una visión realista que mira hacia el futuro. Me da pena que salga “Cielo Rojo” y la tirada y los medios de lanzamiento sean menores que cuando hice la trilogía. Pero me siento muy orgullos y contento, estos años han sido un sueño. Sigo muy motivado para construir historias. Escribo y tengo mucho contacto con los lectores, es genial. Además estamos con el tema de las películas así que sigo muy contento.

 

P: ¡Cierto! Hablando de la adaptación al cine de “La Puerta Oscura”, no es común que el propio autor de las novelas se embarque en el guión. ¿Alguna vez has sentido que te traicionabas a ti mismo?

 

R: Yo ya sabía donde me metía. Ese concepto surge en un autor cuando se mete en un guión y no sabe lo que va a ocurrir. Yo lo tenía claro, es imposible meter 600 páginas en un largometraje de 90 minutos. Cuando firmamos el contrato el productor ya me lo advirtió. Si había que quitar cosas, prefería hacerlo yo. Asumí que tendría que trocear un poco a mi criatura. No solo yo, que soy el coguionista. Pero de este modo puedo garantizar que se mantiene la esencia.

 

P: Participaste como actor en el largometraje “Cromos” de José Ángel Delgado. ¿Te guardas alguna sorpresa para las películas?

 

R: (Risas) En realidad lo de actuar es una afición. No tengo formación, ni preparación. Si me llama algún amigo para hacer algún corto lo hacemos para reírnos, pero desde luego en plan serio no.

Respecto a las adaptaciones, si lo hago será en plan Hitchcock pasando en tercer o cuarto plano y haciendo de un monstruo. Alguna cosilla haré. No obstante soy consciente de mis limitaciones, aunque tengo pocas porque soy casi perfecto (risas).

 

Aquí puedes leer el primer capítulo de Cielo Rojo:

http://previewlibros.grupo-sm.com/F709D090-CC54-4A0C-AAB1-54E1C0B128BD.html

 

En la campaña publicitaria se incluyó “street marketing” con actores caracterizados como los personajes del libro actuando en las calles de Madrid.

http://youtu.be/FAFCz4XABxg

 

Y por último esta es la canción “Matrioshka” de Rebecca Welsh, que acompaña la lectura del libro.

http://www.youtube.com/watch?v=0bpt4VxEeIQ

 

 

Rubén Montenegro Laborda

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La Célula Narrativa Digital's curator insight, January 31, 2013 8:32 PM

David Lozano, autor de Puerta Oscura y Cielo Rojo habla sobre literatura transmedia

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IV SLAM POETRY en La campana de los perdidos

Cae la noche en el centro de Zaragoza. El frío de diciembre hace que las calles parezcan las de una ciudad fantasma. Solo unos cuantos se atreven a caminar por ellas: se trata de los perdidos.

 

Cuando en 1989, la Tuna de la Universidad de Zaragoza encontró el antiguo local de “Plátanos González” disponible para reunirse, lo reformó respetando su estructura medieval y lo convirtió en La campana de los perdidos (http://www.campanadelosperdidos.com/). El nombre recuerda a las campanadas que iglesias como la de San Miguel de los Navarros tocaba por las noches cada media hora, para que quienes andaban a las afueras de la ciudad encontrasen el camino de vuelta a casa. Aquellos transeúntes nocturnos que vagaban por la ciudad mientras tocaba la campana eran apodados como los “perdidos”.


Sin embargo, la pérdida no es grande esta noche. Los que salen de su casa a estas horas tienen claro lo que vienen a hacer: ganar un concurso. Y así es como ocho poetas se reúnen en el bar de las luces de colores en el techo y los brujos medievales. Se trata del IV Slam Poetry, una poética competición en la que solo hay una norma: “cada uno tiene tres minutos, vamos a ser muy estrictos… cuando queden 10 segundos, sonará la campana y el que se pase perderá cuatro puntos”, dice Sergio Muro, el presentador (http://zargrup.blogspot.com.es/2012/12/4-slam-poetry-zaragoza-12-12-12.html). Y así fue como se desarrolló la primera ronda. Cinco poetas y tres poetisas fueron recitando sus composiciones, esperando a que el público les diera un número alto en sus pizarras de votación.

 
Entre verso y verso, Virgilio Aljama (http://www.elperiodicodearagon.com/noticias/aragon/virgilio-aljama-nunca-he-tenido-dinero-para-hacer-musica-ni-nada-_521713.html) amenizaba una noche que lejos estaba de parecer aburrida. Sin embargo, sus melodías roqueras ayudaban a mantener el cuerpo despierto. Cinco finalistas se subieron al escenario nuevamente, con la intención de proclamarse como los mejores poetas del lugar. Tal mérito fue reconocido a Luis Romero, un participante que se unió al concurso en el último momento, y que no tuvo más remedio que recurrir a la improvisación para mostrar su arte. El premio a una retahíla de versos que unas veces tenían más coherencia que otras fueron unos guantes de boxeo; con ellos puestos, más la melodía de la guitarra de Virgilio Aljama, los asistentes escuchamos las últimas rimas de la noche.


La poesía tiene mucha más presencia en La campana de los perdidos. Actividades como la emblemática “Poesía para perdidos” o los “Relatos en la Campana” son organizadas por la Asociación Aragonesa de Escritores (http://aaescritores.com/). Fran Picón es uno de los responsables: “desde la AAE apostamos por la cultura, por su difusión, por su cuidado y atención. Tratamos de ofrecer al público todo tipo de actos literarios que permitan que nuestros autores se den a conocer y que los lectores tengan una interacción directa ellos".

 

Gracias a este tipo de iniciativas, "disfrutar de los poetas y de la música mientras se toma una copa y se comparte mesa o barra con amigos y familia" es posible desde hace casi diez años; aunque ahora más que nunca, porque, como dice Fran Picón (http://loreajan.blogspot.com.es/), estamos en un momento fantástico de la poesía en Zaragoza .

 

 

Beatriz Aranda

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La importancia de las redes sociales en el aula

La importancia de las redes sociales en el aula | Prácticas Comunicación Digital: Ciberperiodismo | Scoop.it
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Te has parado a pensar: ¿qué aprendí en los últimos años?, ¿dónde y cómo sucedió? Así es como inicia su ponencia la Directora de Comunicación de la Escuela de Organización Industrial (EOI) en el Aula Magna del Edificio Paraninfo.

 

Este mes de diciembre, la Cátedra del Banco Santander y la Universidad de Zaragoza han acogido las jornadas de nuevas tecnologías en la formación universitaria- Social Learning, Mobile-Learnng y comunicación audiovisual en Red- que se han desarrollado en dos sesiones.

http://www.unizar.es/CBSantander/index.php?option=com_content&view=article&id=76&Itemid=78

 

Con el tema, Social-learning: las redes conectadas como ecosistema de aprendizaje, Lara Tiscar ha querido remarcar que los límites espaciotemporales de la educación tradicional han cambiado.

 

“Hoy podemos seguir un curso gratuito en Standford y compartir nuestras prácticas con una comunidad de práctica de Harvard mientras viajamos en tren a un entorno rural un domingo por la tarde”, apunta la directora. Según sus investigaciones, la comunicación sigue tres nuevas tendencias: la idea de remezcla, la idea de hacerlo uno mismo (do yourself ) relacionada con el concepto de intercambio ente iguales y la tecnología que nos permite estar conectados en todo momento, lugar, y con cualquier tipo de personas.

 

http://www.slideshare.net/tiscar/universidad-e-identidad-digital

 

Tanto docentes como estudiantes coincidieron con Lara Tiscar cuando afirmó que los tres usos que se dan a las redes sociales, independientemente del tipo de población, del espacio y de la formación académica son la búsqueda de información, la comunicación entre sí y la producción e intercambio de contenido. El ejemplo que puso la ponente fue la pirámide de las necesidades de Maslow, personalizada a efectos de la comunicación.

 

http://bforxe.wordpress.com/2012/10/18/la-piramide-de-las-necesidades-de-maslow-y-las-redes-sociales/

 

Aunque el término “red social” data desde 1954, la investigadora Tiscar destacó que en los últimos años se han modificado las modalidades de alcance a una red, tanto que Twitter pasó de preguntar “qué estás haciendo” a “qué está pasando”.

La necesidad de contar y estar conectado se hibrida con la necesidad de socializarse fuera de la red. Como dice Lara Tiscar, las quedadas de Twitter y de blogueros significan que no solo somos “peregrinos digitales”.

 

La directora de EOI explica en su blog que Internet ha propuesto nuevos caminos por los que transitar, asfaltados con nuevos lenguajes y texturas, pero las rutas las tiene que descubrir cada uno. “Las etiquetas, los agregadores, los blogs, los wikis, etc. son muescas en el camino. De nosotros depende contribuir en nuestro recorrido con sólidas piedras o con efímeras migas de pan”, concluye Lara Tiscar. 

http://tiscar.com/2007/03/03/el-peregrino-digital-y-la-educacion-20/

 

Después de la ronda de preguntas, la directora invitó a profesores y alumnos a leer dos artículos que tratan el tema del aprendizaje en las aulas: uno está escrito por Don Tapscott en 2009, en The Edge- “La relevancia de la universidad en la sociedad actual”, y el otro lo publicó El país, el 10 de diciembre de este año y se titula “Una Universidad mal gestionada”.

 

http://www.edge.org/3rd_culture/tapscott09/tapscott09_index.html

 

http://elpais.com/elpais/2012/12/06/opinion/1354820446_840579.html

 

Mihaela-Ionela Badin

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