Diseño
825 views | +0 today
Follow
Your new post is loading...
Your new post is loading...
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Coincidiendo con su 40 aniversario, Camper protagoniza una exposición en el Design Museum de Londres

Coincidiendo con su 40 aniversario, Camper protagoniza una exposición en el Design Museum de Londres | Diseño | Scoop.it
El London Design Museum acoge una exposición sobre el 40 aniversario de Camper, que ofrece una visión de cómo se busca, crea y presenta una colección de calzado, desde el diseño de los zapatos hasta la caja que los contiene.

De este modo, la muestra 'Life on Foot' utiliza algunos de los modelos de calzado más célebres de Camper (Pelotas, Himalayan, Twins y Wabi) como lentes a través de las cuales explorar el diseño, la fabricación y la historia de la empresa familiar que llega a casi todos los rincones del mundo. La exposición permite que los visitantes puedan conocer, desde los estudios de diseño de Mallorca a las instalaciones de fabricación del Lejano Oriente, además de las tiendas de todo el mundo. La muestra incluye material exclusivo del desarrollo de las colecciones primavera/verano 2015; recreaciones de tiendas diseñadas por Marti Guixé, Nendo, Jaime Hayón, Campana Brothers, Fernando Amat, Doshi Levien y Tomás Alonso; colaboraciones con reconocidos diseñadores del mundo de la moda y el diseño industrial; entrevistas al fundador de la empresa Lorenzo Fluxá y al director creativo Romain Kremer; así como materiales nunca vistos de los archivos de la empresa. Fundada en 1975 en Mallorca, Camper es una empresa familiar que ha fabricado zapatos desde hace casi 140 años, uniendo una larga tradición de fabricación artesanal y una auténtica pasión por la creatividad para crear una marca contemporánea y única. Desde sus inicios, Camper trazó un camino diferente. Tras hacerse conocida por su estilo para diseñar calzado informal y unisex y por sus conceptos distintos de tienda, esta empresa vende actualmente más de cuatro millones de pares de zapatos al año, tiene más de 400 tiendas y está disponible en 40 países. Por su parte, el Design Museum es el museo más importante del mundo dedicado a la arquitectura y al diseño. Abarca todos los tipos de diseño, entre ellos el diseño de moda, el diseño industrial y el diseño gráfico. Desde que abrió sus puertas en 1989, este museo ha mostrado objetos tan dispares como un fusil AK-47 o el vestido de novia de la duquesa de Cambridge. El museo ha acogido más de 100 exposiciones, ha visto pasar por sus puertas a más de cinco millones de visitantes y ha presentado el trabajo de algunos de los diseñadores más importantes del mundo, incluidos Thomas Heatherwick, Paul Smith, Zaha Hadid, Jonathan Ive, Miuccia Prada, Frank Ghery, Eileen Gray y Dieter Rams.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Ideas para regalar en Navidad: 10 toques de diseño en la cocina

Ideas para regalar en Navidad: 10 toques de diseño en la cocina | Diseño | Scoop.it
20minutos.es
Ideas para regalar en Navidad: 10 toques de diseño en la cocina
20minutos.es
Ya está aquí el mes más compulsivo del año en lo que a comidas y compras se refiere.
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Diseño: Nuevos Accesorios Otoño-Invierno

Diseño: Nuevos Accesorios Otoño-Invierno | Diseño | Scoop.it

ALESSI presenta su colección Septiembre 2014/ Enero 2015 

Entre los diseñadores de la colección, encontramos varios nombres muy conocidos, que ya han colaborado con la Empresa, tal como Odile Decq, los hermanos Campana, Mario Trimarchi, Alessandro Mendini y Miriam Mirri; así como unos jóvenes diseñadores que han participado en talleres y concursos en línea. 

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Hi-Macs presenta “Leaf”, la última cocina de LG Hausys

Hi-Macs presenta “Leaf”, la última cocina de LG Hausys | Diseño | Scoop.it

Para esta última creación en Hi-Macs, la compañía holandesa Culimaat se ha servido de la naturaleza como fuente de inspiración.

 

 

La feria Maison & Objet se celebrará en París Villepinte (Francia) del 5 al 9 septiembre de 2014. En ese espacio,LG Hausys, referente fundamental en el mundo de la decoración y el diseño, presentará su última cocina, "LEAF", realizad integramente en Hi-Macs. Su diseño elegante, simple y orgánico, asombrará. La piedra acrílicaHi-Macs ha recibido numerosos elogios de reconocidos arquitectos, diseñadores y fabricantes de cocinas. Sus propiedades y características estéticas y técnicas hacen de la piedra acrílica un material fundamental para dar forma a interiores modernos extraordinariamente funcionales.

La amplia gama de colores y materiales disponibles y su translucidez permiten la concepción de proyectos a medida. El material suave y no poroso garantiza una higiene impecable y es rápido y fácil de mantener y reparar, ofreciendo unos resultados impecables. Zaha Hadid, Jean Nouvel, Rafael Moneo, Karim Rashid y David Chipperfield han creado fabulosos proyectos utilizando Hi-Macs, desde cocinas hasta baños, en hoteles y museos, centros comerciales e incluso fachadas exteriores.

Este año, la cocina “LEAF” se situa en el lugar de honor, deleitando los ojos de los amantes de las líneas limpias y diseños orgánicos. Para esta última creación en Hi-Macs, la compañía holandesa Culimaat se ha servido de la naturaleza como fuente de inspiración. Esta cocina extremadamente contemporánea no sigue las formas geométricas, en su lugar luce una forma orgánica deliciosamente redondeada. Está totalmente equipada con un completo conjunto de aparatos modernos, ingeniosamente incorporados en el diseño de la cocina. Oculta, pero al alcance de la mano, esta disposición de los equipamientos aporta un diseño equilibrado, cómodo y eficiente.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Las verduras del futuro crecen en muebles y no necesitan luz | MIT

Las verduras del futuro crecen en muebles y no necesitan luz | MIT | Diseño | Scoop.it
Diversos proyectos plantean una nueva manera de alimentarse en el hogar moderno, como módulos en donde cultivos de vegetales conviven con peces y se retroalimentan

El actual modelo de producción y distribución de alimentos conlleva importantes emisiones de dióxido de carbono y, aunque la manera ideal de consumir fruta y verdura es recolectarla de un huerto, no todo el mundo cuenta con un espacio para cultivar o vive cerca de él.

De ahí que los científicos prueban diferentes soluciones para que el 60% de la población mundial que habita en grandes ciudades pueda alimentarse mejor.

Uno de ellos es Grove Labs, una empresa creada por dos recién licenciados del Instituto de Tecnología de Massachusetts (MIT), Jamie Byron y Gabriel Blanchet, que cuenta con financiación de firmas de capital riesgo y un notable consejo de asesores científicos para desarrollar módulos caseros que permitan criar peces y cultivar verdura ecológica simultáneamente.

El invento, que nace con vocación de "descentralizar la producción de alimentos, lograr que las personas sientan una mayor conexión con la naturaleza, y coman de manera más saludable", puede ser instalado hasta en las habitaciones más oscuras ya que no necesita luz natural, explica Blanchet en una entrevista con la agencia de noticias EFE.

"Hemos creado un pequeño contenedor de ecosistemas listo para ser instalado en los hogares, basándonos en los principios de la ecoponía", la versión ecológica de la hidroponía (el cultivo de plantas en agua) y de la acuaponía, que combina esta última técnica con la cría de peces.

El sistema aprovecha las relaciones simbióticas entre peces, bacterias y plantas para producir alimentos ecológicos: de manera que tendríamos un acuario donde el amoníaco que suelta el pescado sería descompuesto por bacterias contenidas en fertilizantes de nitratos naturales.

Posteriormente, el estanque de peces bombea el agua al habitáculo de las plantas, que a su vez la filtran y la limpian para que de nuevo vuelva a ser reutilizada por los peces.

Las plantas crecen sin necesidad de suelo a través de un sistema de recirculación de agua y minerales naturales diseñado para proporcionarles los nutrientes que necesitan durante su ciclo de vida; y realizan la fotosíntesis a través de la luz que les proporcionan luces LED de baja potencia, sin necesidad de iluminación natural, explica Blanchet

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Bicicleta de papel entre los primeros puestos del concurso internacional de diseño

Bicicleta de papel entre los primeros puestos del concurso internacional de diseño | Diseño | Scoop.it
Con una bicicleta de papel que parece un diablito, llamada La Trajinera, estudiantes de la UNAM obtuvieron el tercer lugar en el Concurso Internacional de Diseño e Innovación, convocado por la Universidad de Stanford, Estados Unidos.

El certamen llevó por nombre Hipo Paper Bike y se realizó en Palo Alto, California, con la participación de 32 equipos de países como Alemania, Francia, Finlandia y China. Italia obtuvo el segundo sitial con unos zancos y EU el primero con una lancha flotante.

Construir La Trajinera fue un “ejercicio de calentamiento” en el que participaron Alfonso Álvarez y Gina Argüelles, estudiantes de Ingeniería Mecatrónica; y Óscar López, Leonardo Pérez y Paola González, de Diseño Industrial. Los jóvenes trabajaron con la metodología “design thinking” (pensamiento de diseño), utilizada en el curso ME 310, para posteriormente resolver un problema mayor.

El reto fue crear un vehículo de cartón (sólo se podían usar 500 gramos de material extra que no fuera papel). Debía flotar en un espejo de agua de 22 centímetros de profundidad, ser jalado por una persona mientras otra, montada en la bicicleta, recogía con una red el mayor número de pelotas de playa sobre el agua.

En dos semanas aplicaron la metodología del curso ME310 de la Universidad de Stanford. De la experiencia señalaron que fue un “calentamiento” para conocerse como equipo, saber las habilidades de cada quien y hacer dinámicas. Una de ellas fue la bicicleta de papel. “Más que la competencia y obtener un premio, lo importante fue aprender este método de trabajo que permite generar diseño e innovaciones”, señalaron.

Fuente: Universidad Nacional Autónoma de México

Autor: Universia México

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Un sueño hecho realidad para los diseño-adictos: dormir como un estudiante de la Bauhaus en Dessau.

Un sueño hecho realidad para los diseño-adictos: dormir como un estudiante de la Bauhaus en Dessau. | Diseño | Scoop.it
Magazine de diseño, interiorismo y arquitectura
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Arquitectura de luxe - Zaha Hadid vuelve a coquetear con la moda...

Arquitectura de luxe - Zaha Hadid vuelve a coquetear con la moda... | Diseño | Scoop.it
Arquitectura de luxe, Noticias, Bolsa de trabajo, ofertas de empleo de la Moda, revista, actualidad, textil, jobs, empleos, Fashion, Busca trabajo y actualidades en FashionUnited, puestos de trabajo, Trabajar, Bolsa, Calendario, Marcas...
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Cerejeira Fontes, modernidad portuguesa en la Bienal

Cerejeira Fontes, modernidad portuguesa en la Bienal | Diseño | Scoop.it
El estudio estará presente en Buenos Aires durante la próxima Bienal Internacional de Arquitectura. Una reseña de su obra.
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

YARUSSI ALVARADO | Ld 2

YARUSSI ALVARADO | Ld 2 | Diseño | Scoop.it

Lámpara de suspensión. Pantalla de cuero natural a doble cara, realizada a mano. Lámpara de interior. Suspendida con cable de acero de altura regulable y cable color blanco o negro. Terminaciones en acero. G9 LED o bajo consumo recomendado. Limpieza por aire.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Objetos que traen mala suerte a una casa: te mostramos de qué tienes que deshacerte - Revista Mujeres

Objetos que traen mala suerte a una casa: te mostramos de qué tienes que deshacerte - Revista Mujeres | Diseño | Scoop.it
Así como existen objetos que armonizan y traen una vibra muy positiva al hogar, lo cierto es que hay otros que nos traen otro tipo de energías (Objetos que traen mala suerte a una casa: te mostramos de qué tienes que deshacerte -->
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

WIT: diseño para llevar a casa

WIT: diseño para llevar a casa | Diseño | Scoop.it
La segunda edición de la Feria de Diseño llega con propuestas creativas, impulsadas principalmente por diseñadores emergentes

GUADALAJARA, JALISCO (21/ABR/2015).-  “El diseño es tan asequible como uno lo quiera”. Con esta idea Felipe Covarrubias invita a la Feria WIT, encuentro multidisciplinario de diseño que coordina y que por segunda año se instala en Guadalajara para presumir en qué trabajan los creativos mexicanos en las ramas industriales, de moda, decoración, gráfico y entorno.

Será en el Hotel Demetria donde más de 40 diseñadores se reúnan del 24 al 26 de abril, no sólo para dar testimonio de las corrientes creativas que actualmente nacen y se ejecutan en el país, sino para desmitificar aquellos clichés que indican que el diseño solamente se reduce a compradores de alto nivel adquisitivo, además de celebrar el Día Mundial del Diseño efectuado cada 27 de abril desde principios de década de los años ochenta.

Para WIT una de las principales consignas de su creación es brindar espacio y proyección a diseñadores emergentes que tienen propuestas originales y útiles dentro de sus respectivas ramas de desarrollo, por lo que este encuentro se dio a la tarea de realizar una convocatoria a la que respondieron casi 50 piezas que fueron valoradas por un jurado especializado para encontrar al talento protagonista de esta segunda edición de la feria.

Además de la exposición y venta de las piezas de los diseñadores (invitados y de concurso), WIT contará con dos encuentros con Ariel Rojo, considerado como uno de los diseñadores de mayor impacto y preponderancia en México gracias a su instinto creativo que rompe por completo con las formas preestablecidas y comunes de los objetos de uso cotidiano.

Este diseñador industrial egresado de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), liderará una conferencia magistral en la que expondrá sus experiencias y métodos de trabajo, así como el diálogo “El juego en el diseño” en el que también participarán exponentes como Jocelyn Alatorre, el monero “Jabaz”, Javier Henríquez Lara y Felipe Covarrubias.

“No intentamos hacer pequeñas ponencias, sino un diálogo amable y fresco hasta donde se pueda. La polémica también habrá, el público participa en varias intervenciones”, explicó Covarrubias al detallar que también se realizará el bazar “Guadalajara Diseña” para impulsar la venta de diseño.

“No queremos dejar fuera ninguna disciplina en las que el diseño tenga que ver y prácticamente todo lo que traemos puesto, de donde bebemos o los floreros, todo está diseñado”, expresó al mencionar algunas de las firmas y exponentes que estarán participando en WIT como Laura Noriega, Vitra felina, David Pompa, Harry Allen, León Leroy, Yakampot, Santo&jean ya, Supermorphe y Jorge Diego Etienne, entre otros.

“Lo que pretendemos no es sólo mostrar, sino que el diseño llegue a casa, a la oficina, al auto, al dormitorio, a la bicicleta, que llegue a todas partes. Habrá quien diga que estos diseñadores venden a muy altos precios y no es así, hay que desmitificar eso”.

No cualquier pieza

Daniela Cordero, también coordinadora de WIT, explicó que para la convocatoria de exposición y premiación que tiene por tema “El juego en el diseño”, se eligió a un jurado experto en el que participan personalidades como Germán Montalvo, Eugenia González, Alejandro Briseño Vilches, Eduardo García, el monero “Jabaz”, Laura Noriega, Javier Henríquez e Iván Cordero, con la finalidad de asegurar la calidad de las piezas que el público disfrutará.

En este sentido, Felipe Covarrubias, quien también se ejerce como juez en la convocatoria, detalló que los puntos a calificar son creatividad, presentación final, funcionalidad: “hay que recordar que esto no es una pieza de arte, no es como en el arte mayoritariamente subjetivo. El diseño es totalmente objetivo, tiene que cumplir con una función, de la mejor calidad y respondiendo a un tema que es “El juego en el diseño”. El ganador será anunciado el domingo 26 de abril.

Este concepto también se aplica en el bazar “Guadalajara Diseña”, expresó Daniela Cordero al considerar que esta apuesta de WIT buscará un crecimiento e identidad para sus próximas ediciones para que el visitante tenga acceso a una oferta creativa original, de manufactura segura y buen precio.
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

KOOK, la nueva cocina diseñada por Karim Rashid para Rastelli

KOOK, la nueva cocina diseñada por Karim Rashid para Rastelli | Diseño | Scoop.it

Minimalismo estético, materiales Corian, uso de LEDS y superficies multiusos son algunas de sus características.

Karim Rashid (El Cairo, 18 de septiembre 1960) es diseñador industrial. Consiguió una licenciatura en Diseño industrial por la Universidad de Carleton en Ottawa, Canadá en 1982 y completó sus estudios de posgrado en Italia. Rashid ha creado más de 2000 diseños y modelos, incluyendo proyectos de interiorismo, moda, decoración, iluminación, arte y  música para instalaciones. En Italia ha realizado también el proyecto para la decoración de los interiores de la Estación Universidad de la línea 1 del Metro de Nápoles, ejemplo único en nuestro país de unión entre arte y mobilidad urbana. Sus obras están presentes en las colecciones permanentes de catorce museos en todo el mundo, entre cuyos el Museum of Modern Art de Nueva York y San Francisco.

Ahora, Karim Rashid ha diseñado la cocina Koook para Rastelli: “Persigo un método minimalista en mis cocinas, prefiriendo crear superficies llamativas limpias interrumpidas por salpicaduras de colores fuertes. Para la cocina Kook quise crear un diseño innovador para convertir los retos  culinarios más dificiles en un puro placer estético”. Los muebles se abren para dar amplia visualidad de todo lo que pueden ofrecer y luego cierran cuando la comida está preparada. Las  persianas revelan estantes iluminados con LED y una campana integrada encima de la placa de cocina.

Utilizando el mueble inclinado, los accesorios más voluminosos podrán guardarse en los estantes de arriba, mientras los pequeños, más fácilmente accesibles, estarán abajo en para cocinar sin preocupaciones. Los muebles inferiores con apertura de presión están enfatizados por bandas de LED e inclinadas para así permitir acercarse fácilmente a la superficie de trabajo. Kook además presenta un fregadero que puede esconderse debajo de una tabla de cortar en la encimera para crear una superficie continuativa. El uso para las puertas del Corian aplicado encima de un marco de aluminio oculto da vida a un lugar de tecnicidad, solidez y minimalismo estético.

 

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Diseño

Diseño | Diseño | Scoop.it

Este miércoles (17.09) comenzó la vigésima edición de 100% Design Londres; donde la conferencia inaugural, dicho sea de paso, estuvo a cargo de Philippe Starck icono del diseño industrial por su prolija obra y su prestigioso nombre. Pero no es el caso, por el momento hablar de él, más llamó nuestra atención en el pabellón internacional la presencia, por segunda ocasión, de Sudáfrica, cuya presencia desmitifica la tradición tribal de las artesanías como único recurso del diseño. 

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Un singular hotel burbuja

Un singular hotel burbuja | Diseño | Scoop.it
Un diseño original con plástico reciclado, que le permite a los pasajeros entrar en contacto con la naturaleza y disfrutar del confort de un hotel categorizado.

 

A quienes les despierta interés hospedarse en contacto con la naturaleza, existe una nueva alternativa que logra la comodidad de un hotel de categoría y la sensación de dormir a cielo abierto.

La original idea tuvo su origen en la ciudad francesa de Roubaix de la mano del diseñador Pierre Stephane Dumas. Se trata de una serie de habitaciones de hotel portátil, que se encuentran situadas en uno de los parques locales. Con la intención de crear un espacio que pueda mantenerse en plena naturaleza sin dañarla, Dumas apostó por un espacio en forma de burbuja (elaborada con plástico reciclable), preparado para gastar la mínima energía posible y así hacerlo más adecuado para largas estadías en espacios alejados de la vida de ciudad.

Además de ser una estancia ecológica, este hotel burbuja aporta la máxima comodidad con muebles mullidos, y apuesta por el diseño más moderno para que el usuario esté tranquilo en su única habitación. Observar el cielo estrellado en medio del bosque, a salvo de las inclemencias del tiempo y de los animales salvajes, es ahora posible gracias a su techo y paredes transparentes.

Estas burbujas tan curiosas fueron creadas en 2010, según Oddycentral.com, pero recién ahora están en el mercado a disposición de todos los huéspedes interesados, o al menos quien tenga suficiente dinero como para llegar a Francia y además, pagar unos 700 euros por noche.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

El Abierto Mexicano de Diseño convoca a su segunda edición

El Abierto Mexicano de Diseño convoca a su segunda edición | Diseño | Scoop.it
La convocatoria para participar en la segunda edición del Abierto Mexicano de Diseño estará abierta del 2 de julio al 19 de agosto de 2014.

 

El Abierto Mexicano de Diseño, una plataforma dedicada a la promoción y el fomento del diálogo en torno al diseño en la categorías gráfico, moda y textil, industrial y arquitectura, entre otros, abrió el pasado 2 de julio la convocatoria a su segunda edición, misma que se llevará a cabo del 12 al 16 de noviembre en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

El tema de este año son los procesos del diseño, a través del cual se pretende explorar la variedad de actividades creativas, de pensamiento y manufactura que ocurren durante el desarrollo de un proyecto. El tema se estructura a su vez en cinco megatendencias: procesos económicos, procesos demográficos/sociales, procesos ambientales, procesos de urbanización y procesos tecnológicos.

En la convocatoria del AMD se podrán registrar eventos de diseño en todas sus manifestaciones, siempre y cuando estos sean contenidos originales creados entre 2013 y 2014, o bien reediciones de otros proyectos. La convocatoria cierra el martes 19 de agosto, para más información haz click aquí.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Exposición “my tokyo” (2014) | Stone Designs

Exposición “my tokyo” (2014) | Stone Designs | Diseño | Scoop.it

“my tokyo” representa nuestro personal homenaje a una ciudad que nos lo ha dado todo. Una cultura que, desde el primer momento, nos cautivó. Su gente, su color, sus contrastes, su amabilidad y respeto, son valores que nos han marcado tanto en lo profesional como en lo personal.
 
“my tokyo” es un regalo, es una forma de percibir una ciudad, es nuestra forma de decir “te quiero”, es la visión más sincera y apasionada que podemos ofrecer, sobre la que para nosotros es, la mejor ciudad del mundo.
 
La empresa japonesa Nakagawa Chemical nos ha dado la oportunidad de realizar esta exposición utilizando sus vinilos, un material que nos ha permitido expresar todos estos sentimientos en sus más variados matices, en su centro de diseño, el CS Design Center de Tokio del 17 de diciembre de 2013 al 31 de marzo de 2014.
 

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

100% Design - Day 1 Highlights

100% Design - Day 1 Highlights | Diseño | Scoop.it
Day 1 Highlights, Day 1 marked the start of what is set to be a fantastic 100% Design.<< view all News 19 Sep 2013 Day 1 marked the start of what is
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

Menerga, presente en Port Adriano

Menerga, presente en Port Adriano | Diseño | Scoop.it
La zona comercial del puerto deportivo mallorquín Port Adriano ha sido equipada con tres unidades 'Adsolair' de Menerga para garantizar su eficiente ventilación. ...
AreaD's insight:

La zona comercial del puerto deportivo mallorquín Port Adriano ha sido equipada con tres unidades 'Adsolair' de Menerga para garantizar su eficiente ventilación. Port Adriano ha sido diseñado por el arquitecto Philippe Starck bajo parámetros de gestión sostenible del entorno y eficiencia energética.

more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

El Universal - Cultura - Centro Histórico, sede del Abierto Mexicano de Diseño

El Universal - Cultura - Centro Histórico, sede del Abierto Mexicano de Diseño | Diseño | Scoop.it
El primero encuentro de esta índole tiene como fin fomentar la cultura del diseño en un sentido más práctico, no sólo estético, y se realizará del 23 al 27 de octubre
more...
No comment yet.
Scooped by AreaD
Scoop.it!

El INTI avanza en el desarrollo de objetos que benefician la calidad ... - Télam

El INTI avanza en el desarrollo de objetos que benefician la calidad ... - Télam | Diseño | Scoop.it
Télam
El INTI avanza en el desarrollo de objetos que benefician la calidad ...
more...
No comment yet.